久别重逢

《久别重逢》是一部饱含深情和人生哲理的电影，讲述了一个家庭的故事，揭示了家庭关系、亲情和人生选择的重要性。在这个快节奏的社会中，这部电影让人们重新审视家庭和亲情的重要性，带给人们深深的感动和启发。

电影中的主人公李志强是一个在北京创业的年轻人，他接到父亲去世的消息，回到家乡处理后事。在这个过程中，他与家人就如何处理老房子的问题发生了分歧。这个情节反映了人们在面对家庭问题时的挣扎和矛盾，展现了人性的复杂和多样性。

影片的剧情发展非常自然，通过一系列的事件和冲突，展现了家庭成员之间的情感变化和成长。李志强在小镇上的日子里，他与家人的相处和了解更加深入，他开始理解家人的想法和需求，也逐渐认识到自己的责任和担当。

影片的角色塑造非常成功，每一位家庭成员都有自己的性格特点和情感经历。李志强是一个有追求和理想的年轻人，但也有面对家庭问题的困惑和迷茫。他的弟弟则是一个充满梦想和渴望冒险的人，而继母则是一个善良和理解的人，她的想法和选择也充满了智慧和深思熟虑。

影片的主题是关于家庭、亲情和人生的选择。电影通过李志强和他的家人的故事，让观众深刻地认识到家庭的重要性和亲情的力量。电影中的一些经典台词也给了人们深深的启示，如“家人是命中注定的缘分”，“珍惜眼前人”等等，这些话语让人们更加懂得珍惜家庭和亲情。

在观影体验方面，这部电影给人的感受非常强烈。影片通过深入的情感表达和情节铺陈，成功地营造了一种温馨感人的氛围。观众可以感受到家庭成员之间的情感变化和成长，也可以在影片中看到人性的复杂和多样性。影片的音乐和配乐也非常出色，为故事的情感张力增色不少。

总的来说，《久别重逢》是一部感人至深的电影，它通过一个家庭的经历，展现了家庭、亲情和人生的真谛。这部电影在角色塑造、情节铺陈和主题表达方面都非常出色，让观众在观影过程中感受到了深深的感动和启发。对于喜欢感人至深的故事的观众来说，这部电影绝对值得一看。

作者张五毛，1981年生于陕西省洛南县。80后作家，曾出版长篇小说《公主坟》《春困》、杂文集《张先生说》。2020年创作网络电影《中国飞侠》，任编剧、出品人；同年，执导个人第一部院线电影《久别重逢》，也算是为梦想执导的一部作品，勇者无畏，来日方长，未来继续期待！

1.

的电影《久别重逢》终于上映了，没有鲜花，没有掌声，没有首映礼；没进电影院，没上优爱腾。它在一个叫1905电影网的地方悄悄上线啦！感觉像是一个养了18年的儿子，终于从蓝翔技校毕业了，一转身，就送进了街角处的汽车修理厂。

2017年，从中戏编剧进修班毕业。最后一堂课，老师说：过去半年，我们以最挑剔的眼光去审视别人的电影，走出校门，你们要记住，能上院线的电影，都是好电影。因为你不知道制作方费了多大的力气，才把它推上院线，你不知道，还有很多电影，根本就没机会走上大银幕……

老师的话，犹在耳旁。是的，《久别重逢》就是那些上不了大银幕的电影。而我，已经耗尽了我所有的积蓄，能量和对电影的热情。

遥想2019，我还是个月入百万的网络大V。

抖音初兴，公号未艾。同行们嗅到了媒体转型的商机，纷纷转向抖音，而我，凭着一腔热情，走向了电影。理由很简单，我已不再年轻，很难适应媒体形态的高速迭代，我想去一个更稳定、更古老的行业慢慢积累。

更深层次的理由是，我不再满足于在媒体上碎片化的表达，我想做编剧，做导演，想换一种更高级的表达方式。

2

开始总是出奇的美好。

剧本写完，发给老师和朋友，大家一致认为是个非常很难得的好剧本。然后在朋友的引荐下，很快找到了投资，紧接着就开始码演员，寻主创……整个筹备期，充满着对未知领域的好奇和向往。

直到开机前一个月，投资人以各种理由搪塞，迟迟不打款。而我已经签署了几十份必须履行的合同。就这样，我从编剧、导演突然升级成了出品人。要在一个月内，筹够几百万的制作费。

彼时，正是春节假期，又遇疫情突发，想卖房子都卖不掉。好在，身边还有几个无脑支持我的同学，公众号里还有愿意相信我的读者，在大家的帮助下，一个月内筹够了几百万巨款。

2020年4月，顶着疫情扩散的风险，我们开机了。接下来的45天，每天都是挑战，因为没学过导演，没进过剧组，不懂服化道，未闻录摄美。我只能白天坐在导演椅上装导演，夜里回到酒店问知乎——什么是景别？什么是轮廓光？什么是两极镜头？

这世上可能没有比我更白痴的导演啦！

我向每一位主创掏心掏肺，只要能帮到我，只要能把电影拍好，不用考虑我的感受，不用顾忌导演尊严。

直到2021年，上了电影学院。才明白一个道理：导演是个领导者，别人可以帮你，但没法替代你。如果你自己不够成熟，给你一座宫殿，你也只能是个溥仪。

3

如果说，我是靠着激情和勇敢导完一部电影的话，那么接下来，我基本上是靠着乞讨完成了后期。因为没有钱，后期的每个环节，都异常艰难。四处寻人，处处跪拜，说尽了丧权辱国的好话，见惯了偢红蔑黑的势利。

终于做完了后期，制片人带着我在业内走了一圈，希望能出售部分股份，回收成本。理想很丰满，现实很骨感。没有一家公司愿意接手，因为没有明星，因为是剧情片，因为正值影视寒冬……

我能理解，商业环境中，没有侥幸，不讲情怀，别人凭什么为你的梦想买单？

既然赚不了钱，赚点名也行呀。那就走走电影节吧。First，平遥、上海、北京。几乎国内所有的电影节都报名了，无一幸免，全部落选。评委们到底看没看过我的电影，我并不知道！

以我自己对电影的认知和审美来衡量，《久别重逢》拿不了奖可以理解，入围一下总还是可以的吧？

但电影就是这么个玩意，人家说你行你就行，不行也行；人家说你不行你就不行，行也不行。更何况，咱自己也承认，自己的片子确实有不行的地方。所以，又有什么可羡慕妒忌恨的呢，要怪只能怪自己拍的不够好。

没人接手，没人发奖，上院线还得接着砸钱！而我已无钱可砸。天无绝人之路，感谢央六收留！所以，就像今天大家看到的这样，《久别重逢》历经四年磨难，终于在1905电影网上映了。

4

如果真的热爱，就要心存敬畏。

电影杀青那天，我便意识到了自己的莽撞和不足。回到公司，花3000块钱，买了几乎所有的导演书籍，在办公室如饥似渴地看了仨月。每翻一页，就骂一句：张五毛傻X！

2021年，去北京电影学院导演系进修一年，原本想着一边上课，一边工作。进了学校，发现每节课都舍不得逃，连《电影史》都一节不落地听完了。

在电影学院进修的一年，是不断悔恨的一年，脑海里总是在想：那场戏我要是这么调度就好啦，这场戏我要是这样设计就对啦。可惜，这世上没有后悔药，成年人要为自己的选择负责！

从电影学院毕业的那天，信心满满，又两眼迷离。我是学会了很多东西，但谁来请我做导演？没牙的时候，我靠着牙花子咗完了一整个锅盔，现在牙长齐了，去哪里啃骨头呢？

5

一部电影，四年时光，几百万债务……如果说这部电影有什么意义的话，它的意义就是让我走出了盲目、膨胀和混沌。从写剧本到拍摄、到后期，再到发行。它让我在最短的时间内经历了一部电影的全流程，让我在意识到自己的不足之后，快速学习。让我在历经四年的磨难和自省之后，确认自己真的可以做导演。

过去两年，我把《久别重逢》拿给老师、同行、同学看过，收到了一些善意的批评，也收获了一些盲目的表扬。

四年时间，足够我沉淀下来，形成对自己相对稳定的评价，既然没有一个评委给它定位，那我就自己来写段评语吧。

这是一部在技术层面还很青涩的电影，也是一部饱含创作热情和时代情怀的电影。在一个人人都高喊为时代创作的当下，《久别重逢》用一次卑微地私语般的表达，真正触碰了当下中国人的精神困局。

每一个远离故土的人，都能在电影里找到自己的影子，每一个漂泊在外的人，都能在影片里嗅到乡愁，看见炊烟；

如果你在电影院里见惯了各种奇奇怪怪的结构故事，那么，请来1905电影网看看《久别重逢》，你会看到青涩，笨拙与赤诚。

影片没有浓烈的大爱大恸，演员的表演是收敛的，没有戏剧化的情节，只有淡淡的哀愁，不断渲染与累积的矛盾与乡愁不断冲突，构成了动人的内核，在最后几分钟尤其是音乐响起时击中了我，引发共鸣。故乡对很多人讲是遥不可及的奢望，是珍藏在记忆中的一枚印章，字迹已斑驳，影像已模糊，但是却深入骨血。时光把故乡拉成永远的距离，蓦然回首，此去经年，故乡的人与事早已无迹可寻，但仍是情感的寄托。如果你有回不去的故乡，那就看看《久别重逢》一解乡愁吧！

这应该就是电影的代入感吧，在这部影片里导演把这一点演绎的很到位，让我在其中看到自己，很真实，很文艺，很有情感！

之前看过张五毛先生的文章，第一次看他的电影，很有才华，希望以后能够看到他更多的作品，也希望这个圈子能够给这样有情怀的编剧，导演们更多的创作空间，让人们在感受商业电影热闹之余，也有机会去品味生活的酸甜苦辣，让影视创作更多走进寻常百姓心里！

花瓣飞过……河流已干涸……主人公李志强说“2斤猪肉，你少人家二两还不行，偏要少半斤”。这足以说明他也是食人间烟火的人，不是神，不能通天，更不是救世主！可就因为他在北京打拼，世人们却把他看成了万能有钱！又有谁知道:久别是没办法的办法！而重逢又是多么的沉重和无奈！透过剧情相信大多数人能发现有自己的影子……

1.

我的电影《久别重逢》终于上映了，没有鲜花，没有掌声，没有首映礼；没进电影院，没上优爱腾。它在一个叫1905电影网的地方悄悄上线啦！感觉像是一个养了18年的儿子，终于从蓝翔技校毕业了，一转身，就送进了街角处的汽车修理厂。

2017年，从中戏编剧进修班毕业。最后一堂课，老师说：过去半年，我们以最挑剔的眼光去审视别人的电影，走出校门，你们要记住，能上院线的电影，都是好电影。因为你不知道制作方费了多大的力气，才把它推上院线，你不知道，还有很多电影，根本就没机会走上大银幕……

老师的话，犹在耳旁。是的，《久别重逢》就是那些上不了大银幕的电影。而我，已经耗尽了我所有的积蓄，能量和对电影的热情。

遥想2019，我还是个月入百万的网络大V。

抖音初兴，公号未艾。同行们嗅到了媒体转型的商机，纷纷转向抖音，而我，凭着一腔热情，走向了电影。理由很简单，我已不再年轻，很难适应媒体形态的高速迭代，我想去一个更稳定、更古老的行业慢慢积累。

更深层次的理由是，我不再满足于在媒体上碎片化的表达，我想做编剧，做导演，想换一种更高级的表达方式。

2.

开始总是出奇的美好。

剧本写完，发给老师和朋友，大家一致认为是个非常很难得的好剧本。然后在朋友的引荐下，很快找到了投资，紧接着就开始码演员，寻主创……整个筹备期，充满着对未知领域的好奇和向往。

直到开机前一个月，投资人以各种理由搪塞，迟迟不打款。而我已经签署了几十份必须履行的合同。就这样，我从编剧、导演突然升级成了出品人。要在一个月内，筹够几百万的制作费。

彼时，正是春节假期，又遇疫情突发，想卖房子都卖不掉。好在，身边还有几个无脑支持我的同学，公众号里还有愿意相信我的读者，在大家的帮助下，一个月内筹够了几百万巨款。

2020年4月，顶着疫情扩散的风险，我们开机了。接下来的45天，每天都是挑战，因为没学过导演，没进过剧组，不懂服化道，未闻录摄美。我只能白天坐在导演椅上装导演，夜里回到酒店问知乎——什么是景别？什么是轮廓光？什么是两极镜头？

这世上可能没有比我更白痴的导演啦！

我向每一位主创掏心掏肺，只要能帮到我，只要能把电影拍好，不用考虑我的感受，不用顾忌导演尊严。直到2021年，上了电影学院。才明白一个道理：导演是个领导者，别人可以帮你，但没法替代你。如果你自己不够成熟，给你一座宫殿，你也只能是个溥仪。

3.

如果说，我是靠着激情和勇敢导完一部电影的话，那么接下来，我基本上是靠着乞讨完成了后期。因为没有钱，后期的每个环节，都异常艰难。四处寻人，处处跪拜，说尽了丧权辱国的好话，见惯了偢红蔑黑的势利。

终于做完了后期，制片人带着我在业内走了一圈，希望能出售部分股份，回收成本。理想很丰满，现实很骨感。没有一家公司愿意接手，因为没有明星，因为是剧情片，因为正值影视寒冬……

我能理解，商业环境中，没有侥幸，不讲情怀，别人凭什么为你的梦想买单？

既然赚不了钱，赚点名也行呀。那就走走电影节吧。First，平遥、上海、北京。几乎国内所有的电影节都报名了，无一幸免，全部落选。

以我自己对电影的认知和审美来衡量，《久别重逢》拿不了奖可以理解，入围一下总还是可以的嘛？

但电影就是这么个玩意，人家说你行你就行，不行也行；人家说你不行你就不行，行也不行。更何况，咱自己也承认，自己的片子确实有不行的地方。所以，又有什么可羡慕妒忌恨的呢，要怪只能怪自己拍的不够好。

没人接手，没人发奖，上院线还得接着砸钱！而我已无钱可砸。天无绝人之路，感谢央六收留！所以，就像今天大家看到的这样，《久别重逢》历经四年磨难，终于在1905电影网上映了。

4.

如果真的热爱，就要心存敬畏。

电影杀青那天，我便意识到了自己的莽撞和不足。回到公司，花3000块钱，买了几乎所有的导演书籍，在办公室如饥似渴地看了仨月。每翻一页，就骂一句：张五毛傻X！

2021年，去北京电影学院导演系进修一年，原本想着一边上课，一边工作。进了学校，发现每节课都舍不得逃，连《电影史》都一节不落地听完了。

在电影学院进修的一年，是不断悔恨的一年，脑海里总是在想：那场戏我要是这么调度就好啦，这场戏我要是这样设计就对啦。可惜，这世上没有后悔药，成年人要为自己的选择负责！

从电影学院毕业的那天，信心满满，又两眼迷离。我是学会了很多东西，但谁来请我做导演？没牙的时候，我靠着牙花子咗完了一整个锅盔，现在牙长齐了，去哪里啃骨头呢？

5.

一部电影，四年时光，几百万债务……如果说这部电影有什么意义的话，它的意义就是让我走出了盲目、膨胀和混沌。从写剧本到拍摄、到后期，再到发行。它让我在最短的时间内经历了一部电影的全流程，让我在意识到自己的不足之后，快速学习。让我在历经四年的磨难和自省之后，确认自己真的可以做导演。

过去两年，我把《久别重逢》拿给老师、同行、同学看过，收到了一些善意的批评，也收获了一些盲目的表扬。

四年时间，足够我沉淀下来，形成对自己相对稳定的评价，既然没有一个评委给它定位，那我就自己来写段评语吧。

这是一部在技术层面还很青涩的电影，也是一部饱含创作热情和时代情怀的电影。在一个人人都高喊为时代创作的当下，《久别重逢》用一次卑微地私语般的表达，真正触碰了当下中国人的精神困局。

每一个远离故土的人，都能在电影里找到自己的影子，每一个漂泊在外的人，都能在影片里嗅到乡愁，看见炊烟。

电影是遗憾的艺术，于我而言，《久别重逢》满是遗憾，但我接受自己的鲁莽和不完美，重要的是，我成全了自己，在创作激情最饱满的时候，完成了它。

所有过往，皆为序章。我相信来日方长。