敢死队3

百倍的兵力围攻几个武器不够，合作时间不久，主力都上了年岁，刚经过长途跋涉和长期监禁的人，被全灭。
中间的激战环节不乏以飞刀克众敌、特技摩托单挑数量坦克、阴差阳错干掉持械众敌、空手战机枪、负重爬绝壁等等场面。
哈哈，这一定是横店拍的抗日剧吧。
而且最后，大反派面对人数上绝对优势且已经将主角们逼入绝境的情况下，居然把枪扔了跟人赤手空拳单挑，结果没人抢枪快反而被对手用枪干死。
确实，敌人脑残、自己方无功无敌，除了抗日片，还TM有谁能一战？
那就是——Expendables。
PS：而且枪声、飞刀声、肉搏声、飙血声充斥整片，但是从头到尾不见一滴血是不是有点怪？

我们为什么要看怀旧电影，与其说是追逐那种说不清道不明的“情怀”，倒不如说是需要安全感。这是个令人倍感焦虑的时代，互联网和IT技术以空前的规模渗透入我们的生活，我们每天都捧着智能手机点个不停，但对里头的原理，却连万分之一都不了解。《源代码》，《超验骇客》里神乎其神的技术，竟然可以掌控我们的感官，凌驾于神圣的人性之上，让我们叹为观止，也令我们心头不安。高科技越神奇，我们就感觉自己越被时代抛离，这是数字时代的孤独感。而怀旧，就是对抗孤独的武器。《敢死队》系列完美地完成了这个使命。它让我们看到，传统的长枪大炮、飞机坦克、甚至拳脚功夫，在这个时代一样有着用武之地，那些电子科技兴起之前、以口径和重量来丈量杀伤力的武器，让我们心头充实，感觉一切尽在掌握。

然而史泰龙并不满足于前两集的成就。确切来说，他不满足于仅仅提供怀旧。《敢死队3》瞄准了更年轻的观众群，经过对一些暴力场景的修改，获得了PG-13的分级。这样不满13岁的观众就可以在家长指导下进场观看——这群小毛孩子可没什么旧可怀的，而且他们成长于信息技术高度发达的年代，不会对数字大潮有失控的恐惧。

对于一心消费80年代情怀的粉丝来说，此举标志着该系列奠定的审美轰然崩塌。他们对史泰龙的媚俗表示失望，尤其是前两集也曾宣布要做成PG-13，但最后都守住了底线。试想，没有R级的庇护，怎能痛快淋漓地表现拳拳到肉、子弹爆头、断肢横飞，恐怕连粗口都要被剔除干净了，硬汉们的草莽魅力必然大打折扣。此外，跟一群嘴上无毛的小崽子一起坐在影院欣赏这部情怀之作，也不啻为一种极大的冒犯。

令人欣慰的是，《敢死队3》尽可能逼近了PG-13的尺度底线，看起来跟标准R级片差别并不大。毕竟如今的分级标准越来越松动，用更大的火球来掩盖血迹斑斑的尸体，就比以前管用的多。MPAA一向对于性比暴力更敏感，常常放着一堆拳打脚踢不管，去追究一个亲热镜头是不是过长。所以对于分级这码事的争议，渐渐也就云淡风轻了。影迷们真正恼怒的是，史泰龙许下了很多承诺，比如用闪回交代30年前的恩怨，比如新老两代成员的技能较量，在正片中这些一样都没见到，这比分级神马的更透支信用，欺骗消费者。不过相比前两集，《敢死队3》也的确端出了些新的东西。

新的发展分别体现在横纵两个方向。横向，更多地呈现出整个雇佣兵行业的生态。这是个供需平衡的大职场，有人招募，有人求职，掮客负责联络双方。从本集看出，敢死队的报酬应该不菲，而且在圈子里的知名度颇高，有中年人假扮小年轻投递简历，也有失意格斗手经不住成为一员的诱惑。我们也注意到，敢死队越来越像一支间谍小组，秘密接头，任务指令，情报文件，以异国他乡的安全屋为基地，行动之前要踩点，用伪装和转移注意来探明火力。电子技术大行其道，黑掉监控和安全门是行动必备，阻止炸弹也靠技术流。还借用了《碟中谍3》的一条情节线：团队配合劫走大反派，反派半途大放厥词，主角发飙要杀他，车队在大桥遇袭，反派被救回……两者如出一辙。

当然，一部《敢死队》是不会有太多智力和悬念成分的，时髦的把戏都是做做样子，满足对间谍行业最粗浅的想象，我们不必把它当成另一部《谍影重重》，因为终场大战肯定是开足了火力泵取肾上腺素，让脑细胞彻底放松。对高科技的想象一贯的简单粗暴，理工精英老吐槽黑客电影太夸张，看了《敢死队3》估计能把脖子气歪。队员们越来越像倒像庙堂的公务员，只不过是没有编制的临时工。按好莱坞的惯例，一个小警察都敢顶撞上司，老顽固们当然也对官僚体制不屑一顾，最后还靠老上司前来搭救，这取材自80年代警匪片的套路，把整个系列的怀旧思路从“一人军队式动作片”跳出来，扩大到70、80后更广泛的集体回忆中。

纵向发展的缘起略有意外，在这个“硬汉绝不服老”为主题的系列，史泰龙竟遭受了一波“老年危机”，一通牢骚，就把老哥几个劝回家呆着去了，取而代之的是一帮80后新势力。即使招募新人，还是有底线的，极客呆子绝不在考虑范围，留着长发、脸孔白皙、身材瘦削、说话神神叨叨的宅男，在《007》里还有点魅力，在这里就只能沦为娘炮了，叫人要为他洗澡时的命运担心。影片妄想开个玩笑，先冒出来一个操作电脑的书呆子，这可骗不了我们，能被史泰龙相中的，不是运动健将就是铁娘子。与此同时，战斗形态也向精英化悄然演进，有一场重头戏是渗透和绑架，期间不能弄出动静，你若习惯了80年代那些佛挡杀佛的战法，哪能习惯这么精密有序的操作。

向新时代妥协之余，史泰龙仍不忘嘲笑年轻人。还记得上一集，团队唯一的年轻人不但被安排在远程打狙，而且没多久就光荣捐躯。这集费尽心思选出的一队精英，也是首战全被俘虏，还需一群老头子来解救。要说影片的主题思想，已经很明确了：世界终将是你们的，但目前还是我们老人家的，新老传承一定会发生，只是还不到时候。本集最大的作用，是令两代人的水火不容，消融在并肩对敌的默契中，为薪火相传打下基础。

既然有培养接班人、退出江湖的意图，史泰龙的高光表演也相应收敛。想想前两集他是怎么费尽心思提升自己的存在感，每一场战斗过后我们都记得他的嘶吼和快枪。而在《敢死队3》，要是没有终场与梅尔·吉布森的单挑，他的表现将完全被淹没在精彩的群斗中。即使那单挑也是差强人意，在访谈中，史泰龙称之为“史诗级”的较量，看来我们又被骗了。两人的对打比上集KO尚格云顿更短促，吉布森的扫堂腿也不如老尚的回旋踢来的带劲。史泰龙本可以选一个杰森斯·坦森那样的搏击手，但后者漂亮的招式和他那朴实无华的拳击打法不好匹配，只能选吉布森这样的粗大汉，如此一来，招式单一，打久一点就令人不耐，速战速决反成了上上之选，只是我们仍不够过瘾。

作为大反派的梅尔·吉布森，秀身手的机会不多，演技出类拔萃，他饰演的军火商兼具粗糙和优雅的两面性，既能弹无虚发、拳头说话，也能西装革履、赏析高雅艺术。你也许注意到，其他主角的台词多半短平快，倾向于调侃和缅怀的段子式，只有梅尔有长段正儿八经的独白，旁征博引、趾高气扬地为自己的行为开脱，顺便将小年轻们教育一番。给出一种错觉，他一个人的台词比所有人加起来还要多。关键是，在这么一部五分钟看不到枪或肌肉的就让人觉得不对劲的电影里，他的长篇大论居然一点也闷，口才真不是盖的。此君能动粗又懂忽悠，要不是身处邪恶阵营，是比史泰龙更能笼络人心的团队领袖。他最大的缺点是太“仁慈”，爱玩那套猫戏老鼠的游戏，直到把自己玩得满身弹孔。

所有新成员中，最丧节操的是安东尼奥·班德拉斯，拉丁老帅哥上蹿下跳，手舞足蹈，54岁的人心理年龄貌似还不到24岁。起初冒充小伙子投简历，面试阶段被史泰龙断然拒绝，这场戏除了喜感满满，还给史泰龙灌了一碗心灵鸡汤：同样是老当益壮，史泰龙是壮志未酬身不死，活到老打到老，而班德拉斯的境界更高，不能体能充沛，连心态也纯粹是少壮派。这便为整个系列提出了全新的意义：坚持以老迈之躯硬抗，总有一天会厌倦，保持年轻态，永远处在活力巅峰，才能真正永不老去。作为新成员中的老一辈，班德拉斯摸爬滚打丝毫不亚于那几个80后，终极战役中身手之矫健、体力之充沛均令人咂舌，开开枪、调调情，像个大男孩一样玩得很开心，我们很乐意见到“佐罗”不老，且情圣魅力依旧。

有人觉得结尾酒吧那场戏拖沓多余，我倒有不同的意见。花几分钟时间，来展示老一辈与年轻人打成了一片，寻找到了属于自己的“年轻态”，是必要的。这是他们突破老年危机，可以继续战斗下去的信号。同时，我希望《敢死队》可以一直拍下去，因为我喜欢看拳头大的弹孔，吞噬汽车的爆炸，被撕成碎片的钢板，重型武器大展览，我崇拜那些头发乱蓬蓬、脸上脏兮兮的男人们（还有女人），他们枪里的子弹永远不会耗尽，多猛的爆炸都只能擦破点皮，身躯能撞烂墙壁，所经之处留下的尸体多到来不及数，他们是这个枪炮江湖中的传奇豪侠，他们不会老，他们不会死。谁都知道这很扯淡，但从小到大，我对他们的景仰从未改变，更乐意将这份景仰延续到老。（文/方聿南）

    上一次说起粉丝电影，还是在说Miley Cyrus，结果这次居然是Sylvester Stallone。
    放在二三十年前，这个卡司可以说日了天了。基本上是人间的复仇者联盟。多少人当时夜夜盼着把兰博和终结者凑到一起，可如今实现了却莫名的让人感觉有些唏嘘。
    电影基本没有情节，就是在不断的打斗中插科打诨。说插科打诨或许对这些动作片大佬来说有些不尊重，但诸如“你总这样会中风”、“你是因为什么事进去的”、“你在哪学的开飞机”之类的彩蛋点，的确比动作场面更让人激动些。一帮知天命的老男人，每个人身上都有各自的故事。身手慢了，动作钝了，但阅历加了，故事多了。机枪扫射和拳脚相加不再那么劲爆，也不是那么重要了。相反简单一句话能带出这些老男人戏外的一些现实情况，和经典角色的经典记忆，让观众大呼，这是个点，我get到了。才是本片的真正目的。
    这次找了年轻人，也调侃了老年人不懂高科技。但最终还是要靠一帮老家伙去救他们。old school再老也是情怀。

那天，云淡风轻，本屌路过一个没有人没有狗没有流氓闲逛没有杀人迹象的小巷。看到了一家影碟店，影碟店门口挂着的新碟片一栏中，赫然写着：敢死队3。
那一天是2014年9月1号，之所以对这个日子记得这么清楚，是因为本屌知道这是敢死队3在中国上映的第一天。
敢死队3在盗版碟店和中国线上影院两家中国观影热门地点同步上映。也学空前，但未必绝后（本屌相信以中国的盗版能力，也许在某一天我们可以在新电影院线上映前就可以在盗版影碟店看到）。
本屌对盗版深恶痛绝，因为你们这些盗版戕贼的存在会影响本屌这个未来作家在中国市场版税收入。
好了，扯淡结束，进入正文。
正文目前只有一句话：
影片很无聊。
（未完）

        标题引用了《第十放映室》的一句话，我觉得很贴切。
    我不是一个明星档电影的热力追捧者，也不是一个追逐暴力电影的人，我也不会欣赏暴力所称之带来的美学，其实压根我也就不知道其中有什么美学可言，除了让坐在电影院的人肾上腺和血压升高之外，我想不出有什么可以回味的地方，反正就是一通打打杀杀，就完了。
  
    我觉得一部好的电影，场面是必须有的，但至少有必要给观众比较深刻的思考空间的画面，我们为什么刀光剑影？为什么血流成河？总不能为了帅酷？为了妹纸？其实华语电影的武侠电影在这方面就是一面很好的旗帜，我们的电影虽然技术落后，但是无论剧情怎么暗淡，制作怎么粗糙，电影的剧情总会离不开江湖的狭义精神，精神层面上，我们多一份光环不是么？简单粗暴电影又何尝不是给爆米花电影多增加了一份保险么？

    电影是艺术品，但也是商品，导演很过分的满足了观众的需求，就是把一堆过气的老牌动作明星集合起来，配上疯狂乱炸的剧情，说实在的，有多少男生在意淫其中的明星肌肉群里面，又有多少妹纸拜倒在帅哥猛男的裙下？观众这种直观的需求也确实可以回报导演，让尝到合拍片的票房甜头的史泰龙做一个好梦。但是说实在的，当我看到“刀锋战士”一脸胡子出场的时候，我就立刻失去了动力去看这部电影。韦斯利·斯奈普斯是我十几岁时接触的第一位电影漫画英雄，也正是因为这个，我才会误入漫威的魔圈，当初的刀锋三部曲是我一直珍视的电影作品。我也不愿意看到我小时候的英雄会有这么邋遢落魄的一面。
   
    至少一部好的电影，你要么给我一份思考，要么给我一份爆米花。你思考没有给我我忍了，为毛爆米花还爆糊了，我怎么吃？

     擦擦擦擦………………
     这影评写不下去了