1 ) 意义不明,请原谅我笑点泪点双高
看了豆瓣评价说影片很好!笑中带泪!我就十分别扭——到处都违和的电影还真是好笑啊,哈哈哈!先不说你老太太时都是直着腰走路,年轻了就缩着肩弓着背这种小问题,而是这部影片太乱了!!!
整部影片可能想讲一个家庭温馨故事:坏脾气的老奶奶因为嘴碎且毒舌,所以除了前管家之外,没有人喜欢她,连媳妇也因与她同住一个屋檐下压力过大而住院,家人们毅然决然地决定送奶奶去住养老院。但是她出走了!所以家里人觉得没了她不行,一天不听你说道我就浑身难受!所以老太太回来以后大家就都很爱那位老太太。这是一个失去了之火才懂得珍惜的故事,要是整个130多分钟讲的是这个,即使家人们的态度转变得很生硬,我也就当他们是集体斯德哥尔摩了。
但是!整部影片可能还想讲一个追梦故事。老奶奶的外貌变成了20岁时的年轻模样,她想起了年轻时的梦想,并且与孙子的奇遇使她加入了孙子的乐团当主唱,然后,她和她的孙子终于登上了梦想的舞台!这个故事也很好,除了她奇怪的复古唱腔(她唱现代歌时都得掐着个嗓子呢)。
到了这里,整个故事的内容应该是非常丰富了,但是!编剧说:“不!没有爱情的青春追梦家庭伦理喜剧片还叫什么喜剧片啊!”于是老太太变年轻以后更引发音乐总监与乐团团员(她 孙 子!)的争锋吃醋,她再一次有了“恋爱的感觉”。哎哟喂,先别说那个音乐总监的奇葩音乐思想:我只喜欢有感觉的!我不喜欢的你们一个都别想上!我就是恋母怎么了!(最后这一句不算),乐团团员(她 孙 子!)也喜欢她:只有奶奶喜欢我!只有奶奶喜欢我!我们乐队你一点都不看重(我!)只看重我奶奶我别提多委屈了!(最后这一句也不算)
哈哈哈!我看的累死了这奇葩的剧情!
喜剧显得生硬极了,是我笑点高吗?为什么一个变年轻的老太太去和另一个老太太争风吃醋是大家会笑啊!为什么婆婆对儿媳妇挑三拣四还害得人家儿媳妇都住院了大家会笑啊!人家一老大爷当了那么多年的备胎,最后鼓起勇气追爱了大家会笑啊!更加可怕的是京东来送快递了为什么大家也会笑啊!!!
悲情戏其实到了最后老太太要再付出一次青春救孙子的那一段我是很感动的,因为我也想起了我父母含辛茹苦的把我拉扯大不容易,时间走得再慢一点该多好啊!但是!还是先不说你们在那唧唧歪歪的来了个3分钟的回忆杀,急救啥啊,等我嘴炮完告诉你们我那个一天挑刺儿的妈当年有多青春漂亮,多坚强能干的把一个想送她进养老院的不孝的、该死的儿子含辛茹苦的抚养长大我现在后悔的要死!的事儿说完。而是!老太太她孙子的爸爸说:“我的儿子,我自己救!(您好不容易青春一次您就别管什么孙子的了,您赶快去谈您的恋爱去吧!)”我的三观就炸裂了。哈哈哈那敢情就是你一个人的儿子了嘿!你老婆都没说话呢!再说了你这不是在逼 你 妈呢么!他是我儿子所以我来救,那他是你孙子你就更加得救他了。而且看看你 妈重新青春一次只干了谈恋爱这一件事就大过你儿子的命了吗!也对,反正你儿子不务正业在家啃老搞乐队的嘛,不救也罢!我简直感动得一身冷汗!
有着光明前途的年轻老太太最后选择了献血救孙子而自己变回去,因为她救了孙子,所以不讨喜的她变得讨喜了!然后,感人的大结局了!
哈哈哈!整部片子就是因为想讲的太多了,所以也就相当于什么都没有讲!想突出母爱,就是因为我听我妈讲了一个她年轻时光鲜亮丽却因为含辛茹苦的抚养我长大而变得尖酸刻薄,所以我感动得要死,连自己儿子的命都可以不要了。想突出梦想,即使我孙子出车祸了我也要为他完成梦想唱完这支讲恋爱心情的歌。想突出爱情,直接就是她唱的歌好,长得漂亮,所以哪怕我只见过她几次就会带她回家,爱上她!不是我不相信一见钟情,而是这里的感情戏实在是莫名其妙的比雷神里的更加莫名其妙!
哈哈哈,这才是让我感到最好笑的地方!
2 ) 无论重返几次20岁,女人还是没有自我
看这部电影是上周了,有欢笑有泪, 杨子姗 / 归亚蕾 / 陈柏霖 / 鹿晗 /等几位主演我也很喜欢。然而也许是已经有了意识,因此实在是无法忽略其中一些让人觉得恶心的地方。
举几个例子,女主儿媳妇最开始被女主搞得很心塞,女主重男轻女。女主儿子对自己媳妇说,我去说我妈两句。儿媳妇说,好阿你去说阿。儿子立马就一脸尴尬的回避了这个问题,最终也没说。儿媳妇在儿子这样表现后了然一笑,从这一笑,就知道,这种事情发生过多次,儿子还是在不断要求儿媳妇委屈自己。儿媳妇曾经也许真的幻想过自己的丈夫可以去跟婆婆说一句,别太刻薄,多体谅下媳妇。然而肯定有无数次失望,因为丈夫从来不会去说。就和时下最常出现的“我妈不容易,你就多体谅吧”的丈夫一样。这里真是超想引用林毛毛的话“"我妈不容易"这话,属于高级黑,而且是一黑黑一家: 什么女人给孩子一种感觉,妈妈活得真不容易? 请大家仔细想想,不外乎仨原因: 1,女人本身控制不了自己的命运和情绪; 2,丈夫在家庭中失职,给儿子树立了一个反面教材; 3,孩子本人让父母操心费力。请问: 这样的黑洞家庭,你敢进入吗?”
再来说孙子的问题,开头媳妇让孙子洗碗,婆婆表示孙子搞音乐的,以后大有前途,不让孙子洗,说是自己洗,儿媳妇只能表示怎么能让您来洗,于是最后也只得自己洗了。再来儿子要钱,儿媳妇表示不能给那么多,婆婆立马掏出自己的钱要给,儿媳妇又只能说,怎么能要妈您的钱,于是只能自己给钱。而对孙女,态度又不一样了。说没有重男轻女我只能呵呵。女主处处表现出“我是能养出教授的妈妈我还有错么,我好骄傲”的姿态,这和时下那种”我儿子是博士怎么能让他去晾衣服““我儿子非常优秀你根本配不上,因此就应该家务全包不能有任何异意”的极品婆婆其实没什么区别。
这样的极品婆婆对外也是刻薄的,时时在强调我的儿子如何如何。但她仍然是有追求者的,李大爷,这剧里李大爷其实挺萌的,然而李大爷让人恶心的地方就是和她女儿之间的戏份了。当女儿问“是她重要还是我重要时”,李大爷毫不犹豫的回答,她重要!对此只能呵呵,虽然这么问本身已经很囧,但这回答也是让人醉了。换类似的,不就是经典难题“老婆和妈同时掉河里都不会游泳你会游泳你救谁?”么?当然在李大爷这里,女儿是什么,当然是从小就爱慕的女人更重要呀。而这还不是最恶心的,最恶心的是,李大爷的女儿被设定为从未结婚的大龄姑娘,她或者事业没所成,但关心父亲,比如会批评女主不该送给自己父亲桃子,因为父亲对桃子过敏。当然为了体现李大爷的深情,李大爷面对让自己过敏的桃子也是张口就咬。呵呵。而女主在李大爷家俨然女主人的高高在上的姿态,指使姑娘洗水果什么的姿态真是自然无比。为什么女主觉得自己能这么高冷呢,电影里给出了答案,“我好歹嫁过比你这个从没男人要的要好”,李大爷也这么觉得呢,人家好歹有过男人,比你从没有过男人来要好。
我们什么时候才能脱离以“有没有男人要”为对女人的最高评价思想呢?我们什么时候才能脱离“以嫁的男人好不好”为对女人的唯一评论思想呢?
再来说女主回到20岁后,可能是因为鹿晗 演员的问题,比起韩国版本,电影据说加重了女主与孙子的戏份,而且也没有孙子杀马特摇滚的戏份。这段爱情戏份,包括和女主与陈柏霖的一段,都让我有种“男人恋爱=找妈”的感觉。
电影多次体现了孙子对奶奶的爱,当然,怎么能不爱呢,想玩音乐,奶奶支持呀,不想洗碗,奶奶就不让呀,想要钱,奶奶就给呀,多么百依百顺。怎么能不喜欢,是我我也喜欢。于是再加上年轻貌美会唱歌,这么对自己好的女人哪能不爱呢?
与陈柏霖那段类似哄儿子睡觉的细节也是。真不是找妈么?(就不说这一对的情感变化在电影里有点生硬了,撇开这个细节,其它地方陈柏霖这个角色也很不错,尤其是女主问她如果我老了的时候)
再次忍不住引用林毛毛的话:“有两类人千万要躲开: 1,男人张口就是"我妈不容易"; 2,女人张口就是"你配不上我儿子"。这娘俩应该拜天地,任何人夹在中间,都叫第三者。”
对于这类找爱人就像找妈一样的男人,如果他们的妈妈真的年轻到20岁,那,我真是不敢想象,画面太美我不敢看。
所以说这个电影,整体是不错,笑点泪点都有,但仍然掩饰不了种种让人恶心的部分。以至于结局就成了,女主表示虽然辛苦但我不后悔,儿子表示你那么辛苦养大我我现在还这样对您,太过分了,是我不孝。然后又一家人生活在一起了。前面体现的问题也没有在电影中解决,而是以模糊的态度让整个家庭好像又欢乐的生活在一起了。
在这次奇妙的重回20岁的旅程中,女主没有一点成长,仍然是全部的重心的都围绕儿子和孙子。女主年轻时是不容易,单身母亲在社会资源匮乏的年代独自抚养孩子,她的全部身心都在孩子身上,以至于没有自我的追求。没有对自我的意识,也就缺乏对本片中其它女性的理解和体谅,比如对自己儿媳妇的理解,比如对李大爷女儿的理解,比如对同在老年中心的那位炫富老婆婆的理解。其实炫富老婆婆和女主是一样的,前者通过炫耀子女的财富来彰显自己人生的成功,以“我养育有钱的儿女”来体现人生,这其实和女主通过“我养育了有学问的教授儿子”来彰显自己的付出是一样的,他们的彼此厌恶,感觉更像是遇到对手了的不满。因为女主也清醒的知道自己付出得太多,因此要通过对比其它人的“失败”(也就是,你家的孩子不如我家的孩子好)来体现这种付出是值得的。说到底,还是没有自我的人生于是要通过绑架孩子的人生来获得成就感。而重回了一次20岁,电影最后仍然是,我孙子好棒,我儿子好棒,没有一点进步,只是看到了,“我儿子果然孝顺,我没白付出”,所以最后的对话是,儿媳妇说,你说你妈两句,儿子侧头,女主表示,“你敢。”,然后不了了之。好像是一家和乐融融,其实毫无改变。
我多想这个电影拍成,女主在回到20岁后,重新认识了自己的生活,她是不后悔曾经的辛苦和付出,但也意识到自己不应该强行插入儿子孙子的生活,应该看到自己。
比如,我多希望剧本里有她重新遇到一个单身妈妈,一个快乐的单身妈妈,除了照顾孩子,自己也用事业。或者,李大爷的女儿有很好的事业,是个不婚主义者;或者,女主返回20岁,遇到问题的是自己的孙女,也许是孙女也遇到了和她一样的问题,遇到渣男需要当单身母亲,或者是孙女的丈夫也是年轻时意外身亡。等等。女主认识到当单身母亲的同时,自己也可以有自己的追求,她也能体谅自己儿媳妇的不容易,体谅李大爷女儿的不婚的选择,知道孙子和孙女一样重要等等。这样观念的冲突,让女主在重回20岁后能自我的觉醒和成长。
我想女主确实是不后悔的,换我我也不后悔。但这样的不后悔就意味着我只能重以前的生活么?我想不是,剩下的时间也许不长了,但,仍然可以歌唱,仍然可以恋爱,年轻时错过的东西,仍然可以追求。
我多想看到这样的电影,这样女主角阿。
3 ) 岁月神偷
能够握紧的就别放了
能够拥抱的就别拉扯
时间着急的 冲刷着
剩下了什么
原谅走过的那些曲折
原来留下的都是真的
纵然似梦啊 半醒着
笑着哭着都快活
谁让
时间是让人猝不及防的东西
晴时有风阴有时雨
争不过朝夕 又念着往昔
偷走了青丝却留住一个你
岁月是一场有去无回的旅行
好的坏的都是风景
别怪我贪心 只是不愿醒
因为你只为你愿和我一起
看云淡风轻
4 ) 烂透了的封建糟粕
《重返20岁》也就在中韩两个强调孝道、女性地位低下的国家编编,去西方社会试试看?如此低劣的价值观,绝对会输出失败的。人们无法想象,为何一个女性不能选择自己的生活,而非要牺牲奉献自己最好的年华,才能被社会认可。这是在鼓励什么样的价值观?鼓励女性像儒家的封建社会一样三从四德,只有牺牲掉自我这一个出路。她们只有在憋过了大半辈子之后,才能捞得一点道德资本,最终才能在这个狭窄的社会翻身获得一点权力,但转个身就去压榨下一代。
韩国电影公司为了更好的进军中国市场,尝试使用一种新的拍片方式,即一本两拍——同一个剧本,由中国韩国拍摄两部本土电影。这部由陈正道执导筒的《重返20岁》就是中国本土市场的产物,也是韩国电影《奇怪的她》的“一母同胞”。如果仅仅当做是一部轻喜剧,《重返20岁》的确可以当成茶余饭后的消遣,图一个乐呵。可惜看着看着就觉得有封建糟粕潜了进来。前段时间看到一篇文章,讲述演员潘虹曾经抱怨当下的影视剧环境,对于她这个年龄(中老年女性)的演员几乎无角色可供挑选,只有妈妈或者婆婆这两种角色。因为我们的社会认为中老年女性只有一个有价值的身份:母亲。她们除了相夫教子之外的功能是不被社会认可的也不被承认价值的。这一点,对于归亚蕾来说也是如此。她在本片中正是被塞了一个恶婆婆的角色。看看她演的这个角色,年轻时候将半辈子奉献给了儿子,在迈入老年之后,归亚蕾的所有价值感,都附着在儿子身上:与其他老年人攀比炫耀儿子有出息,以此碾压那些后代不怎么有前途的老人。通过这种虚荣的手段,她才能获得价值感,才感觉到这辈子没有白付出。这无非是笑人无、妒人有的价值观,核心是没有自我,因为社会价值观要求我们的生活类同,不允许出现个性化多元化的发展,因此许多人终其一生追求的目标不过是在大军过独木桥时能超前其他人一点点,这一点点才是她的价值所在。将自我附着在另外一个个体身上,那对于这个被附着了价值感的个体来讲,压力大不大?大,因为他欠了太大的人情债,母亲含辛茹苦养大他的养育恩情,恐怕做任何事情都无法偿还,另外一个个体牺牲了自己的生活以此铸就的他的人生。而愧疚感是可以杀人的,因此很多人无法面对这种不能承受之重,剔骨削肉还父母也要获得自由身,那个人便是哪吒。在电影中,儿子便有了愧疚,在片尾面对母亲的时候,潸然泪下,劝说母亲千万别再来一遍这样的人生。其实不但有对母亲之苦的沉重歉疚,更有另一种意思:不能承受之重。如若我的新生,要建筑在你的痛苦之上,我宁愿不要这样的新生。我只有一个希望,那就是你快乐幸福。
这个不幸的女人好不容易有了一次重生的机会,导演最后却逼着她含笑承认,还要重过一遍艰辛的生活。这是怎样的价值观?为什么不能跟帅气青年谈场风花雪月的恋爱,为什么不能把自己的人生过得轻松一点?为何女性唯一的价值是付出跟奉献?她把这辈子过得含辛茹苦之后,终于捞得了一点道德资本,转个身便把这种价值观和生活模式遗传给下一代。看看她对儿媳妇的所作所为。在她眼里看来,儿媳妇只有一个职责:相夫教子,伺候一大家子。对于牺牲自我来成就家庭的路数,她太有经验了,在一个尊卑有序强调孝道的社会,她必然有底气对媳妇指手画脚。在回归年轻身份之后,路上遇到喂奶的下一代女性,全然不顾别人的隐私,手到擒来指手画脚一番,恶心得对方掉头便走。这便是将自己一辈子的苦,熬成那千年陈粥,传给下一辈人。唯独追寻自我、寻求快乐幸福等真正的人生意义被遗忘掉了,可以说这是上一辈女性不幸命运的缩影吗?
载于《世界电影画刊》
5 ) 也许这才是一部真正意义上的“青春片”
想写个吐槽版的,被张喵喵捷足先登了,竟然还被杨子姗加了微信……
想写个温情版的,被飞行官小北先人一步了,最后竟然三段大排比,也是拼出生命拼出风采,被导演转发了……
所以我只好写一个normal的感想好惹┑( ̄Д  ̄)┍
我翻了翻评论区和短评,发现竟然有相当规模的人认为这是一部抄袭/翻拍的作品,并以此就打了一星。版权方CJ公司当初把本子分别给了中韩两位导演同时开拍,想看看最后能不能一炮双响。无奈那时候陈正道正在拍《催眠大师》,尽管拍完就立刻开机了《重返》,但还是延误了很久。《催眠大师》当然是大获成功,我的编剧朋友们看完回来都津津乐道。却也让《重返》遭受到了无妄之灾,开机的延迟加上国内电影市场竞争何其激烈的客观环境,让《重返》直到今天才能跟我们见面,很多人误会该片是简单的复制品也就不难理解了。
韩版《奇怪的她》有多成功自然也无需多言,主演沈恩京凭借此片、加之之前的《阳光姐妹淘》基本奠定了她在韩国年轻演员中的坚实地位,也斩获了大奖。24号平安夜的晚上,我在家陪室友边吃饭边看《奇怪的她》,这是我第二遍看了,一直在安利室友,这次终于安利成功,心里成就感爆棚。两个人在平安夜的晚上,对着电脑屏幕哭成傻逼,一边哭一边还赞叹“这剧本也太好吧!”“卧槽我超受不了这里……”。
好作品的成功很大一部分原因是来自于剧本的成功。这部作品剧本之扎实让我十分意外,结构也很清晰。对生命的思考、对梦想的追求、青春的美好和恐衰的迷茫、亲情友情爱情的表达,每个部分都有自己的脉络,最后一起交集于一点,达到剧情的最大高潮,然后再继续各自延展,使这高潮前后的对比格外明显,让人唏嘘。
对于韩版剧本进行的本土化改编十分成功,而同样的成功的还有每一个人物都立得住脚,个性鲜明。其中最难的就当属女主角了。首先从设定来说,一个牙尖嘴利刻薄毒舌的老太太,和一个可爱热情又多才多艺的少女要同时体现在同一个人物身上。从演员来上讲,饰演老太太的归亚蕾,既要发挥演技完成前者,同时又要对后者有所映照,这种若有似无的分寸拿捏起来十分困难,当然了,归亚蕾嘛,这些都不在话下。相比而言,饰演少女的杨子姗就绝对要拿出来大夸特夸一番了。以少女形象来演绎一个老妇的灵魂,对于一位合格的演员来说并不是难事。难的是,剧情发展到后半段,杨子姗饰演的少女在已经知情的老头子面前完全卸下防备,在鹿晗饰演的孙子面前时又要演出那种少女身老妇心的感觉。这种切换或者说是转变,难不倒归亚蕾这样的老戏骨,但对于杨子姗这样的年轻演员就说不定了。说实话,最开始知道杨子姗来演的时候,我是担心她会砸场子的。还好观影下来,我简直要露出欣慰的微笑了。《重返》一出,绝对会成为杨子姗的首推代表作。从演技、主题、意义、造型、叙事甚至音乐等等方面,都使得杨子姗与影片达成了一种成就彼此的关系,而不是服务彼此的关系。
从《致青春》、《同桌的你》到《匆匆那年》,被很多人诟病的一点就是“假青春”“假怀念”。时间线一拉,罗列上大事件(911、非典),或者粗暴地丢给你一大堆怀旧元素,就算是帮你重返青春了。喔还不能忘了初尝禁果这种事,如果能意外怀孕搞个流产那就更青春了。大家都说国内是拍不出青春题材的电影,还是得靠台湾,想按着国内导演和制片人、资方的脑袋看一百遍《蓝色大门》,哪怕一百遍《那些年》也好。想提醒他们拍青春片首要的一点是要【真诚】。
我为什么题目要这么写嘞,因为我看完电影回家的路上一想,这其实也是一部青春片啊。有梦想,有音乐,有一颗不知疲倦的心,有甜蜜的心动,有失败的苦涩,这不正是青春吗。当杨子姗亮着一双眼睛,怀着刚重返青春的惊喜,撑着伞一路把自己打扮过来,有多少人跟着她一起年轻起来了呢?看着自己那个追梦的孙子,自己也燃烧起来,一开嗓,哇震撼全场,一路高歌猛进,无所顾忌,场子越来越大,心也越来越广,跳的越来越快,你又是从哪里开始被感染被带动了呢,从哪里希望她不要变老,又是从哪里被她惹笑被她感动。只是这些美妙全部都是基于一种不可思议,这种不可思议涉及到了生命的高度,也使得这部作品的立意和主题立刻高了起来,好像看起来不是那么青春了。但感动犹在不是吗。
鹿晗首次触电可以说是初战告捷,演技达到专业演员水准还是没问题的,关键是颜值高,连他拿的蒙牛真果粒都一并变得可爱了。杨子姗在《致青春》时也没见得有多美,在《重返20》里简直美得让我想做异性恋,还好看到陈柏霖我又正常回来了(……)。看到鹿晗又觉得,啊,年下攻也很好味啊。然后脑补了一下陈柏霖X鹿晗的画面……天了噜,所以说《重返20》真的击中了所有观影族群啊:爱陈柏霖的姑娘们,爱杨子姗的汉子们,被儿女拖过来的老人们,喜欢韩国电影想来看个究竟的电影咖,爱鹿晗的韩流粉,以及(喜欢陈柏霖的)gay……说起来,归亚蕾老师不是出演了淋淋的MV吗,gay icon触手可及惹。
陈柏霖在片中演的角色,在韩版中是李阵郁饰演的。《九回时间旅行》也是他,确实是美的不要不要的。对应到国内,能找到陈柏霖我已经感激涕零,在国内男演员青黄不接之时,陈柏霖就是天神下凡的存在啊。你还能观赏到陈柏霖本人怕黑的情节,也是萌,这可是韩版没有的。
从观影一开始我就在期待,最后那场医院的高潮戏会是什么样子。要知道在韩版这里可是最大泪点,年轻演员和老演员互飙演技。母子之间的心照不宣和彼此成全,最后点出了这部作品至关重要的命题:如果生命重来一次,我仍会做同样的选择。这部作品适合带着爸妈一起看的原因也就在这里。
对我而言,《重返20》还有两个角色让我十分愉悦。一个是“青春照像馆”的老板,韩版里是出演过《隐秘而伟大》《熔炉》的张光,《重返20》一出现是个远景。我还以为是导演本人,一开口是李孟夏。另一个就是儿媳妇,儿媳妇这个角色在作品中的作用也是举重若轻的,她的精神状况和形象好像是一面镜子,是对情节有侧面推动作用的。饰演儿媳妇的演员我看着眼熟的要死,就是死活想不起来是谁了。看到中间,身边的林壁炫终于是想起来,告诉我那是《甄嬛传》里的端妃、《武则天》里的赵司乐啊。
影片中还有一些小细节还要大家到时在影院自己去发现,比如归亚蕾等车的公交车站站牌上,是沈恩京的照片等等等等,这种小neta的出现还是让人会心一笑的。
总体来说,这是一部有笑有泪的好电影,是绝对值得你去电影院里看一看的。如果不是《智取威虎山》,恐怕我要说只有《重返20》能挽救贺岁档的窘境了。
现在回想,是想起归亚蕾走进青春照像馆,李孟夏要为她拍照了,要她回忆起自己最美的时候。归亚蕾看着镜头,双眼渐渐红起来,几乎是喃喃地说:
我最美的时候,连我自己都错过了。
6 ) 致青春之我们的20岁
重返二十岁是一出喜剧还是一出悲剧呢?又或者在悲喜之间,引发永远的哲学问题。对于过去,我们永远在缅怀,但若真的时光倒流,你还会选择成为现在的自己吗?
在人生蹒跚,行将就木的时刻,中了这么一个大乐透,是礼物?还是上帝的考验?
经过了前期预告的狂轰滥炸,在以为《重返》不过会是一部爆米花轻喜剧的时候,却又在今天,不,确切的说是昨天,抛下一颗催泪炸弹。
这曲歌,这首词,如果有人曾认真体会,设身处地,就无法不为之动容。
其实我们每个人都曾做过这样的梦,想重返过去或永葆青春。所以挺能理解孟丽君的心境,那种在人生夕阳的时候重获新生的惊喜。
更难忘的是,在重新的人生里,收获了和从前完全不一样的自己,近在咫尺的梦想,志同道合的爱情,一切真的就像在做梦一样。
正因为像梦一样美好,所以才更理解当她面临抉择不得不醒来的时候,那份孤单,不舍,挣扎和想要此刻永恒的复杂心境。
《我们的明天》可以说是孟丽君的真实写照,也是电影后期的基调。
是选择继续自己新的人生,还是延续孙子的生命呢?这不是简单的ab选择,而是残酷的人性考验。尤其在经历了新人生的种种之后,这份考验更显沉重。
除开人性,还有伦理。
对于她,老伴,音乐总监和项前进的这段奇葩‘‘’四角恋’,在啼笑皆非的背后,我们感受有关青春,成长和爱情的真谛。
音乐总监对丽君来说,应该是一个梦中的梦吧。就像歌词中所说,是‘‘直到有一个人,能体会我的感觉,不用问不用说’,就明白就了解’的存在,一个为唱痴狂的自己,一个爱上歌手的总监,连身份都如此契合,这样希冀中的完美爱情,如何能不‘‘每一刻都像永远’’?
而那个傻傻的二货小子项前进,更是让人左右为难。和奶奶拥有着同样歌手梦想的小孩子,通过这奇妙的时空隧道,和20岁的丽君相逢。
在这段奇妙的旅程里,项前进和孟丽君,与其说是看到对方,不如说是看到自己。
所以二货项前进才傻傻的陷进爱的懵懂里,‘‘这句话奶奶也说过哎’’,他对丽君的似曾相识和默契,其实源自从小对奶奶的依恋和亲情。
而丽君对前进,在意识到孙子可能对自己有好感,惊吓过度和啼笑皆非之后,是爱护,更是心疼吧。
由自己亲手斩断小可怜的懵懂初恋,想想还真有点小心疼呢。因为据科学研究,人在恋爱时会潜意识的选择和亲人有相似感觉的对象,所以前进宝对丽君好感,完全不稀奇。如果丽君是另一个普通女孩,她和前进也许会有一个美好的开始。
但残酷的现实注定了前进宝苦恋的悲催结局,是把亲情当成了爱情。而丽君和音乐总监的soulmate之恋,也必将在前进宝的爱情白皮书中,划下失落的印记。
对于前进宝来说,丽君是让他成长的存在。现实里的奶奶从小关怀他长大,而这个梦里的丽君,让他稀里糊涂的失恋,明白人生有太多的无奈。
如果自始至终项前进都不知真相,那他的稀里糊涂的失恋,更让我们明白,人生有时候,我们眼里看到的,未必就是真实。
在丽君的世界里,其实每个人都是寓言和宿命,是梦幻和现实的缩影。音乐总监是梦中的爱情,前进宝是年少梦想的具形,而时不时穿插其中的老伴xi,则是真实的现实。在经历了梦中梦的心跳,体会了和孙子共同实现梦想的激动之后,丽君最终还是选择了回归现实。
在还珠格格和京东怒刷存在感的情况下,我还是哭了三回...
“如果人生可以重来,我还会选择这样过” 韩版太先入为主了,导致中国版完全无感,好在中国版有接地气的《还珠》和结尾讽刺的彩蛋,不足的是杨子珊老态没演好,总感觉演着演着就忘了,邓丽君符号刻画太浅,删改了“擦干净鞋”这些感人细节…“最好的幸福不是拥有你,而是拥有和你有关的一切回忆”
是的,那些青春啊梦想啊足以惊艳时光;但生活啊回忆啊,是可以温柔岁月的。
看不下去了,一群故意打1星的,不去喷《爱情公寓》抄袭山寨,不去喷湖南卫视抄袭山寨,却跑过来喷一部买过版权,没把观众当傻子,又质量尚可的片子。这些人有脑子吗!还是想看到中国电影全被真正无耻的山寨烂片占领,全把你们当傻子耍着玩的时候才高兴?
总算看了一部不累人的电影,在年底乌烟瘴气的电影市场里。有时候导演没有企图心和过强的表达欲真是一件值得庆幸的事情。
青春偶像的人气,和睦的家庭气氛,用奇幻的方式串联起老中青三代受众群,复古气质和怀旧老歌,细腻的亲情流露,是近期少有适合全家共赏的华语佳作。
如此“优秀”的剧本,怎么舍得改呢。于是这成了一部国语配音的韩国电影。国情实在不同的几次删减把原本母爱的故事都弱化了。演技方面,除了那个带孩子的,其他的还是看《奇怪的她》吧。
同样的剧本这表演简直天上地下。我国的演员都该是科班出生吧,怎么连泡菜国的爱豆都比不上,收和放两头不沾?归亚蕾阿姨都被衬得演技快封神了!PS加入还珠格格和邓丽君我还能理解,那个性用合作社是什么鬼233333~
以陈正道翻拍《101次求婚》的效果来看,个人觉得这部片子要烂,更别提能够超过一母同胞的《奇怪的她》~~
剧情演员都挺好 至少贺岁档中上的水准 打五分是因为 不管怎样 希望这样题材的片子成为现象级电影(虽有韩版在先但影响范围肯定是不一样的)然后有更多年轻人带父母去电影院看 毕竟片子里的情况在中国真的挺常见的
杨子姗的表演出乎意料的好,她尽量往归亚蕾身上贴,归也尽量往杨身上贴,演员的互补性做到了。还有王德顺老头浑身都是戏,他和不同年龄的女主都能擦出火花。某些人的努力我也看到了…剧情其实都是老梗,完全靠表演加分。并且儿子认不出年轻的老妈实在不可信,结尾的南柯一梦也大煞风景。
本身的剧本很扎实,这一版改编也不错。该突出、该展示的也都实现了,包括喜剧成分与那条重要的亲情线。美术、服装都很有感觉。杨子姗表现很意外的,比《致青春》成长了很多。王德顺老人非常出色。“还珠格格”那段蒙太奇确实很有想法。鹿晗的戏份其实并不多,而且要在粉丝的尖叫与屏摄中苦苦寻找
一个剧本两国套拍挺有意思,但相比之下差距也就显而易见了。其实这部戏本土化的还算优秀,没看过韩版的观众应该会觉得是部好看的暖心喜剧。其实返老还童的故事很老套,韩版之所以高口碑是因为主演沈恩京的神演技,和一首首好听的插曲;杨子珊发挥的不错但还是差了点火候,片中的中文歌也都不好听。
我真的不懂了……这这这……不是《可爱的她》么?
百丽宫。放到青春照相馆时,摄影师喊“3-2-1”,突然画面一片黑暗,只剩个火样人形,有如灵魂出窍。当时几乎脱口而出,陈正道好猛。结果,黑暗持续了近五秒钟,工作人员跑出来说,不好意思,死机了。
片子没什么可说的,和韩版一样,故事、台词、细节甚至表演风格都是一样一样的,改变的是还珠格格,其实也不算改变,就是本土化吧。我不太能理解花费如此人力物力翻拍一部这样作品的原因,据说是陈正道接本子的时间是与韩版启动时间相同?
不是因为喜欢鹿晗才打五星,归奶奶演技入木三分,子姗够俏皮,选角都很入戏,恰到好处。也舍弃了很多泡菜味接了中国地气儿。笑中有泪,更难得的是商业片中少有的深刻题材:养老问题。我坐在影院里已经在考虑不让婆婆住养老院的问题了。这对年轻观众也算一种动之以情的观念输入。赞。
短时间翻拍同一个剧本,真的没有必要,有几场戏的对白接了天朝的地气就像国产狗血剧附体般让人难以直视,表演上较韩版降低了一个档次的难度,倒是杨子珊非常漂亮。我特讨厌一个桥段,就是编不下去了就出车祸,就像那部【爆裂鼓手】一样,从制造冲突的角度来讲,难免会觉得有点太逊。★★★
新年看的第一场电影,一会儿笑得我想把座椅凿穿,一会儿哭得我想把自己塞进座椅里,这种翻手为云覆手为雨的神奇魔力,让我完全可以忽略乱入的狗血和bug,直接祭出我2015年的第一个五星。(ps,格瓦拉活动场,赠了个香气扑鼻的护手霜,可以用来驱蚊了,结尾鹿晗的“没有彩蛋”也是醉了。)
前段时间在电脑上看了,没有想象中的那么好,整个电影给我一种怪怪的,不舒服的感觉,不知道从哪来的。。。值得一夸的就是杨子珊,老人演的惟妙惟肖