我是大美人第二季

最开始，当然是因为陈粒才看的。

也不叫看，只是会在微博上搜一些唱歌的片段，实在没有完整版，才会去app上找一段一段的纯享版。

其实也就是去年11月，我才去了天津听陈粒的“洄游”演唱会。

但是刷微博的时候，《自然环境》真的惊艳到我了。

可能也和当时听到时的心境有关系。

我循环了很久。连着之前的《抱歉抱歉》和《空空》。

很意外地我点开了郑钧，《低空飞行》《青春的葬礼》突然间让我找回了听摇滚的欲望。

这些歌曲陪我在小区周边奔跑了几公里。

后来，好妹妹也来了。

《明日隔天涯》的旋律一出来，陈粒哭了，我也哭了。我知道，是他们，还是他们啊！

到今天早上，睡眼惺忪的我点开了《阁楼春光》。

所有和南京有关的记忆全部涌来。

研二，我在法国做助教，你发来陈粒concert的视频《奇妙能力歌》。果然最后一句她从来不唱。

研三，我们在奥体听志哥的跨年演唱会，我们一起倒计时等新一年的到来。那次的嘉宾就是郑钧，我第一次听到《私奔》，全场一起胡乱蹦迪。

后来的五一劳动节，你发来消息说在大三坝下面看月亮，我在五台山听雨滴落下，有人撑伞有人没有，秦昊在台上哭的稀里哗啦，说这可能是最后一场concert，我也哭的泪流满面，后来没几周他们又去上海唱了，又气又想笑。

回仙林的地铁上，我戴着耳机重复《我说今晚月光那么美，你说是的》。

毕业前，我们走在三组团的马路上，手机外放着《一个人的北京》，一语成谶。

直到那个夏天，我最后一次骑行在南京的街头，经过大行宫的梧桐树下。

然后我把七年的记忆打包，在好妹妹的《北上的列车》中一路向北，只身一人来了北京。

七年，如梦似梦。

仿佛青春就这样留在了梅雨氤氲的南京城。

如果可以回到初遇那一天，当你兴冲冲跑过来问我要不要去听陈粒去听好妹妹，我一定立刻回答你：要！

记忆中宿舍大门和阳台窗户对流经过的微风吹开了你的头发，也吹散了我的岁月。

每个人都好好呀 很有才华 也很有风格 让我认识到raper 不仅可以酷 还可以可爱 也让我认识郑钧老师老师的摇滚 说实话 在这个节目里 我第一次听到到了他的歌 听到 就惊艳了 也好喜欢老樊 思鉴 霍尊老师 陈粒老师 最让我惊艳的是小绵羊 完全打破了我对偶像的固定印象 原来偶像也可以创造出如此好听的音乐 舞台设计也超有想法 唱腔 音色 我都很喜欢。小绵羊太帅了 张艺兴 牛掰的

第一期整体下来给我感触最深的就是张艺兴的《JOKER》,距离第一期的播出已经过去3天了，至于为什么今天才写评论，就想看看“音乐人”对张艺兴这首歌的评价。毫不意外，清一色的好评，但，有些“音乐人”总喜欢挑出点什么，会在文章末加重“编曲很好，但词一般”。不可否认的一点是，这首歌的编曲确实很好trap混着trance处理的很恰当，但，都知道，《JOKER》这首歌写的就是张艺兴自己，词也是自己的内心和这些年来的一些经历，对，是这样直接了当的写了下来。剖析自己，不应该就是这样的吗？难道对自己也需要遮遮掩掩？用神秘莫测的语言或者华丽的辞藻？SO这首歌歌的歌词没毛病，也很好的符合了张艺兴所引导的M-POP。认可别人完美没那么难，事实就在那儿。

实现中西方流行音乐元素完美融合的张艺兴，昔日摇滚乐坛领军人物的郑钧，音乐风格独特又另类的陈粒，将中国风嘻哈发扬光大的GAI周延，把古风诠释得淋漓尽致的霍尊，用音乐诉说生活感悟的隔壁老樊，通过旋律将心情娓娓道来的马頔，才华和嗓音兼备的刘思鉴。这八位截然不同的唱作人，囊括了多元的音乐风格和形式，也代表了不同风格、不同流派之间的交流碰撞，在《我是唱作人第二季》为听众带来更加精彩纷呈的原创音乐作品和舞台。而八位首发唱作人，无关地位人气、风格流派，选择来到《我是唱作人第二季》的舞台从新开始、从零出发，带着新的原创作品证明自己，同时也带动和激发着华语原创音乐市场的创作能量和更多可能。[1]

刚看完了最后一期，总的说一下。这是我看过最好的一档音乐型节目，用郑钧老师的一句话来说“这是个有人情味的一个节目，包括节目组”，这档节目难能可贵的是没有任何作妖的地方。音乐人可能每个人都会有自己的一个小世界，而这个节目就是把这些音乐人的小世界串联起来了，每位唱作人的水准也非常高，性格也有趣。希望这个节目能够一直做下去，华语是最diao的。

周四是《我是创作人2》最后打板，张艺兴在微博“严肃”地发了长文，他除了致谢节目外还对节目中的其他几位创作人、工作人员、观众表示感激。

从张艺兴严肃的口吻中，感受到的更多是真诚。想要真诚的告别舞台、想要干干净净的写歌、唱歌…… 回想当初那个站在舞台上有些紧绷，在后台聊天过于拘谨的张艺兴，终于能放下“偶像”包袱，享受音乐，找到自己最舒服的状态。

之前张艺兴在节目中说过 “我如果不来参加这个节目，一辈子没人知道我是自己做音乐的吧。”与其说张艺兴来参加一场比赛，倒不如说是一个突破自我，和自己和解的过程。在《我是创作人2》中他完成了每一首参赛作品的作曲，无论是在曲风还是舞台表现都做出了自己想要的尝试。

在决赛的舞台上，他一袭白衣、一把琴、一壶酒，如痴如醉、如梦如幻，一首《痴》带来了视觉和听觉的双重享受。而民族乐器与自身擅长的电子乐器结合，完美展现了中西音乐的交融。现场的101位大众评审表示：完全没有见过这样的张艺兴，网友们也纷纷表达了“舞台绝了”、“《痴》太有意境了”……

在《我是创作人2》的舞台，张艺兴给我们带来了太多惊喜。

偶像也可以创作出好的音乐，张艺兴喜提“Beat Maker”称号

不得不承认，从张艺兴参加第一期《我是创作人2》开始，就带着一些“偏见”。创作人霍尊就曾在节目中表示：“张艺兴在我看来什么都不缺，没必要证明自己”，还有GAI被问到对流量的看法，他不予置评，回答只是简单两个字“羡慕”。

这些评价对于张艺兴来说是在意料之中，当他本人被问到为什么来参加这档节目时，他很直接的说出了大众对于偶像的误会跟误解，在他看来“偶像也可以创作出好的音乐”。

张艺兴活得通透，他明白大多数音乐人对流量的固有看法，也很清楚该如何去证明自己。所以在第一期节目，张艺兴就点名挑战了GAI，在他献出自己的原创歌曲《jocker》时GAI的态度也发生了一百八十度大转弯。

在竞演结束后，GAI特意跑过来问张艺兴“这个beat是你自己做的吗？”在得知答案后，GAI重复对张艺兴说出了好几个Respect，能感受到，GAI是打心眼儿里敬佩张艺兴，或许是从那时候开始独立音乐人们对流量开始有了改观。

纵观《我是创作人2》的整季节目，张艺兴的所有歌都是由自己编曲。车导还爆料艺兴创作了四十多个Beat，在饭桌上大家打趣他可以开一个账号卖Beat，张艺兴一脸无辜，他也因此获得了“Beat Maker”的称号。

从此，“自动Beat贩卖机”张艺兴便开始了他的漫漫Beat兜售之路，他先是为GAI制作了Beat《亢龙有悔》，然后又向霍尊抛出橄榄枝，想要帮忙制作致敬Michael的Beat，后期刘思鉴、隔壁老樊、郑钧老师的Beat也通通被他包圆。在观众纷纷在弹幕感慨“良心卖家”的同时，也发现屏幕里的这个男孩风格改变真的蛮大，无论是为他人做Beat，还是自我创作都做出了新的尝试，但不变的是他一直以来对M-pop曲风的坚持。

未来不设限，当张艺兴遇上M-pop曲风

在《我是唱作人2》中，张艺兴就有意无意的对本土传统文化做出探索。从这11期节目来看，张艺兴借节目推广传达了他的M-pop理念。无论是R&B曲风结合中国传统乐器《爱莲说》、rap与江湖风完美结合的《十面埋伏》，还是多元M-pop音乐元素的《痴》等歌曲，都硬核定义了新中国风音乐。从某种程度上讲，张艺兴不仅打响了“Beat Maker”的称号，还完成了对M-pop音乐流派的推广。

而他的新专辑《莲》就是最好的证明，歌曲以“莲、水、玉、灵、飞、鹰”单字为名，串联起霸王项羽的生平故事，交织出一段霸王绝唱。为了更好的诠释专辑“前生今世”的概念，张艺兴以两种装扮穿插在MV里，除了服化道上的精益求精，更重要的是在音乐、舞蹈上的不断翻新，在曲风和视效上都突出了东西方文化的融合与碰撞。

在《莲》里大量的Trap元素、R&B，还有京剧、葫芦丝、二胡等中国传统乐器与现代化合成器碰撞，这是源于张艺兴对M-pop曲风的拓展。乐评人流水纪曾做出这样的评价：“我们感受到不是纯粹中国风的回归，也不是将传统元素作为一种“佐料”加在潮流电子里，而是充满了实验性质的大胆尝试，绝不是最讨好的，但充满了张艺兴的野心与勇气。”

成绩就是他野心大小的最好证明。2020年6月1日，张艺兴的新专辑《莲》上线，7 分钟销量就突破了150万张，3000万销售额，上线首周就登顶53个国家和地区ITUNES专辑实时榜，海外粉丝反响热烈，海外媒体集体打CALL，强势助力文化输出。如此强悍的成绩，足以证明张艺兴在推广M-pop音乐流派的阶段性成功，他代表了新一代中国年轻音乐人的精神风貌。

张艺兴的胆识在《我是唱作人2》中就有所显现，他在决赛舞台的那首《痴》就大胆的以民族的乐器作为乐辅，与他的M-pop相互结合，再加上舞美很有情景剧的感觉。艾福杰尼给出这样的评价：“张艺兴就是大胆做实验，这有可能展示出一个很实验的作品，也是冒着风险的，他有这个胆识和胆量，我觉得很佩服。

说到底，张艺兴还是被认可的。他的不被认可在闪闪发光的爱豆身份，但他足够努力，对于追求自我，他永远有一种不满足的态度，这种不满足让他收获满满。比如：他花费大量的时间制作Beat，为了创作音乐他干脆把要用的音响直接带到直接录制的地方，他有很强的创作欲和表现欲，在《我是唱作人2》里能感受到他的迷人之处——给每一位歌手做Beat、亲自指导创作人跳舞，做专业科普、尝试不同的曲风、推广M-pop音乐流派，这是音乐人中的清流。

撕下“流量偶像”标签，解锁更多身份

在《我是唱作人2》结尾，张艺兴带着守擂队的队员们守擂成功，拿到奖杯后大家怂恿张艺兴亲吻奖杯，张艺兴面露羞涩。

一直以来，小绵羊张艺兴都不太会表达自己的情感，正如他在收官时所说：“我想告诉各位老师，我真的很喜欢你们，只是不知道怎么表达而已。”没有花里胡哨的获奖感言，没有聚散离别时的矫情赠言，有的是内心最真实的感受。张艺兴很爱这个环境，爱创作人构成的氛围，每个人都有自己领域的一些见解，这也是《我是唱作人2》舞台吸引他的真正原因。

当一群对音乐爱得执着的人聚在一起时，那些光和热是会被激发出来的。节目中，当江湖风的GAI遇上中国曲风的张艺兴火花四溅，尤其是张艺兴的首个作品《Joker》，整首歌曲能感受到小丑内心的压抑，歌词中也能看出张艺兴的内心独白，他自己对音乐的态度，对编曲的热情，以及对网络上质疑声的证明。

虽然第一期节目，张艺兴还是败给了GAI，但在独立音乐人眼中的这位流量歌手想要打翻身仗了，才让他们开始注意到舞台上的这位强劲对手并不简单，张艺兴的勇猛彻底给了爱他的人一剂强心针。就在节目播出后，粉丝留下评论，表达对张艺兴的认可。

然而“流量偶像”想要撕下标签，需要付出加倍的努力，需要更强劲更有智慧，来摘下别人的有色眼镜，因为比起看明星在台上平静的唱歌，有些人更想看他们是如何“翻车”。

张艺兴究竟有多努力？无论是在录节目还是休息的间隙，张艺兴喜欢抓住每一个有音乐的瞬间，别的制作人聊天的时候他就突发灵感作曲一首、晚上休息的时候张艺兴叮叮咣咣的做Beat被GAI投诉扰民、还有他答应了帮GAI做Beat，就真的在反复认真修改。

在节目里，郑钧老师给艺兴解释“beat制作要花费大量的时间，是要在棚里熬的。”艺兴云淡风轻地说了一句：积累了一些时间。这段简短的对话，已经再次证明了张艺兴对音乐的“较真”。

低调、努力真正成就了张艺兴，他在节目中展现出的才华得到了Gai和郑钧老师的夸奖，称对他的印象有了一个新的认识，非常实在。这也让他固定了一块独属自己的阵地，也让音乐人们忘记了他是爱豆张艺兴，就像车澈说的：张艺兴其实是个“Beat Maker”。

但她的天分不止如此，他有一颗将中国音乐推向世界的心，能在追梦路上「不顾一切，努力创造」直击大众的心坎。这是金子般的能力。张艺兴歌手、作曲家、全民制作人、演员的每一个身份，单拎出来都能激起许多讨论。

参加完《我是唱作人2》这档节目，张艺兴有太多的感激，他最感谢的还是节目组让所有音乐人在一起交流音乐、聊天，他的学到很多。未来，张艺兴会一直在路上，他的新专辑也即将与大家见面，期待张艺兴能解锁更多的身份。