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1 ) 中产悲歌
欲望的一大特点就是易消逝性。如果一个的目标是赚到一百万，当他在欲望的号召下费尽千辛万苦赚到一百万，却发现当欲望的实现消解了欲望本身时，得到的只不过是莫大的空虚。这样的空虚到处都在上演，于是有人开始厌倦，开始反抗。
大卫芬奇在《搏击俱乐部》中给我们讲了这样一个故事：一个空虚的中产在厌倦了物欲不断满足的空虚之后开始失眠，于是他参加各种绝症患者社团，通过分享别人的濒死体验，来激发自己的存在本能。但一个同样空虚的女人的到来让他看清了自己的虚伪，于是他自己在无意识的情况下分裂出另一个自己，寻找解决之道。他建立了搏击俱乐部，在这里人们自由互殴。痛是最直接的强烈感受，很容易感受到自己的存在；他对自己的分身谈论期待中的互殴对象：海明威，林肯,甘地……成为英雄对大多数平庸的我们只是不实的梦，实现这些不现实的梦不应该成为我们存在的意义；他建立了秘密组织，在这种类似军队的集体主义组织中，个人没有象征个性的名字，只有集体分配给他的代号。个体不存在了，欲望也就不容易产生。最后，他喊出了最具震撼力的口号：消灭物质。没有物质，自然没有对物质的欲望，一切问题就迎刃而解了。整个电影就在成熟的市场经济的象征——个人信用信息中心的大楼轰塌中结束了。物质没有了，欲望也没有了，一切归于平静。
《搏击俱乐部》是身处后现代的大卫芬奇的又一次布道，号召不甘在欲望中湮灭的中产们团结起来毁灭这个以欲望为基础的体制。但是芬奇并没有给出解决之道：我们在毁灭了一切之后怎么办？我们是应该站在物质的废墟上等死，还是任由以追求个人利益最大化为本能的我们开始新一轮的物质建设？
在又一次看完芬奇这部中产的悲剧之后，一位曾经的同窗向我抱怨他的不安：中国新兴的中产没有政党为他们说话，财产没有保障，生活过不安稳。我心中感慨万千：在中国未来的中产还在担心未来的中产生活没有保障时，外国的中产早已厌倦了光鲜富足，开始着手物质的毁灭。
其实两者都是悲哀的。
2 ) 给自己个活着的解释，不再装他妈的孙子——评《搏击俱乐部》
不过时代的发展超出了我们圣贤的控制范围，曾经无比辉煌的以儒家思想为核心的中华文明被PK掉了，出了局，不能代表先进文化的方向，而PK它的是曾经被我们一代代天朝大国称之为蛮夷的小徒弟、土包子、半人半兽。于是乎思想的盛殿开始摇晃，理论的图腾开始崩塌，曾被孔老圣人唾弃的商人，成了时代的主角，生活在21世纪的华夏儿女、炎黄子孙，可能不知道《论语》，但绝对知道麦当劳和好莱坞大片。真不知道曾在春秋时代感叹“礼崩乐坏”的圣人，对于今天这种局面，会发出什么感慨。不过老圣人还是有一点可以欣慰的，那就是无论时代如何风云变幻，泱泱大国的亿万小民，还是非常习惯于装孙子的！
话说了很多，似乎离题万里，不过一种思想方式的改变是非常困难的，在影片《搏击俱乐部》里，一批被现代生活方式麻木了内心的人认为自己是失掉了人性和感觉的社会的牺牲品，他们痛恨物欲横流的社会现实，但同时又无能为力，这是欧美人的困惑，也是我们的困惑，而我们在有这种困惑的同时，还要加上中国传统文化的一些负面影响的——缺少独立思考的能力，习惯于装孙子。影片的主旨告诉我们，在当今这个物欲横流的世界，我们的灵魂已被肉体俘获、禁固，只有抛开一切，才能迎来灵魂重获自由的那一刻。而对于我们来说，这其中还要先有打破传统思维定势的勇气与努力，否则，连基本的思考能力都没有，何谈精神的自由。
先说说电影：杰克(爱德华诺顿饰演)是一个充满中年危机意识的人，他非常憎恨自己的生活及一切，再加上他患有严重的失眠症，所以他常常参加各种团体谘询会，只为了能接触人群。在某一个团体谘询会上，杰克遇上了一个跟他同样理由来参加的女烟枪，玛拉(海伦娜宝汉卡特饰演)，在莫名激素的影响下，杰克和玛拉一起逃离了谘询会，两人的情愫因而滋生……在一个街头大战中，杰克遇到了卖肥皂的商人泰勒(布莱德皮特饰演)，两人因缘际会地成了好友，并开始创建了“搏击俱乐部”：一个让彼此不戴护具而互殴的聚会，宗旨在发泄情绪。“搏击俱乐部”也成了全国性的地下大组织，所有成员都将泰勒视为教父。为了辨识起见，成员还都剃了光头。杰克对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的疯狂模样越来越无法忍受，所以他决定疏远泰勒。但是，此时的“搏击俱乐部”成员却发起全国性的暴动，他们炸毁了不少建筑物……，一切的局势都是杰克始料未及的，他该如何解决这混乱的现状？原来杰克与泰勒其实是一个人，一个人格分裂的双重人，所有的一切都是他一手制造，而这一切也只有他自己摆平。
平凡的都市白领，一份工作，一份薪水，带来的是，一份无聊，一份空虚。生命在无目地的忙碌中慢慢被消耗。拼命的工作，小心的处理与人的关系，小心的谈着没有目的的恋爱。日复一日的做着自认为有意义的工作。这可以说是我们生活在如今社会的很多人的“标准照”，也是我们装孙子的“基本条件”。杰克，一个现代都市的典型角色，一个标准的孙子：对老板唯唯诺诺、绝对服从而丧失自我，喜欢追求物欲享受而精神虚空，生活枯燥乏味却也无惊无险。周而复始的刻板丝毫没有为他带来快乐，痛苦的失眠折磨，更使他长期处于“没法子安眠，也不能清醒”的恍惚状态。参加阉割者聚会是他唯一的心灵寄托，一个生理没有被阉割但心理已经丧失做男人勇气的人。看着杰克在阉割者聚会的样子，我觉得这家伙真是一条社会中的蛆虫，过着对于自己来说毫无意义的生活，也突然想到自己，难道自己的生活足以嘲笑这个孙子吗？我不敢回答。泰勒，表面一个卖肥皂的商贩，暗地里拉帮结社，组织“搏击俱乐部”、筹划“大破坏行动”，寻求对身心和社会的摧残和捣毁，使两者达到“破旧立新，获取自由”的目的。他在积极的反抗，但破坏之后会如何，泰勒并没有想到，有破而无立，所以这种反抗也是一种逃避。但当我自问，对于不甘于现状的你，是积极的反抗还是积极的逃避时，我又一次不敢回答，当我想说“来日方长，要从长计议”这类的话是，仿佛感觉到电影中的泰勒冲我诡异的一笑，说“装吧，你真他妈的孙子”。
正是太多的被包装粉饰的和我们自欺欺人的劣习和惰性，让我们逐渐失去了思考的勇气和能力，逐渐的不自信，不自信的人往往都非常“他信”，如同填鸭般被灌输各种思想，并当成自己的一部分，甚至是主宰。在商品经济社会，各种消费观念和生活理念经过包装之后被堂而皇之的奉为金科律例、人间指南。我们不知不觉也无处可逃，逐渐的习惯、逐渐的上瘾，上瘾就意味着被自己之外的东西、被自己的欲望和要求所控制，成为它们的奴隶，就意味着生活的自主权被阉割。直到某天夜深人静的时候，感到的却是一阵阵空虚，感到生命的无意义，我们才发觉，上当了，但却积重难反，因为已经适应了这种生活，对物的依赖超过对精神自由的向往，所以只能过着“失眠而又不清醒”的生活。
改变是痛苦的，但也是必须的，影片虽然充满了暴力和血腥甚至毁灭，但我认为可以换个角度理解，也就是说改变并不一定非要毁灭，可以是重构，历史告诉我们，推翻旧秩序的目的不是为了毁灭而是为了建立新秩序，思想的改变同样可以遵循这个规律。我们每个人都应该重构思想，探询活着的意义，给自己一个解释，在当今这个物质世界里，我们到底应该如何去证实自己的存在，如何让自己生活得快乐？是否只有权、钱、色，才是我们的最爱，才能够找到灵魂的自由？或许我们都应该反省一下，如何在理性与疯狂中，找到生命的价值。
It's only after you've lost everything that you're free to do anything...
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3 ) Fight Club 搏击会的哲学 （转载）
Fight Club 搏擊會 美國／德國 1999 導演 David Fincher 大衛．芬查 編劇 Jim Uhls 主演 Edward Norton 愛德華．諾頓 Brad Pitt 畢彼特 Helena Bonham Carter 海倫娜．寶南．卡達 初看搏击会的时候，感觉只是爽罢了，但后来仔细回想了一下，越发现其中隐含的意义并不是那么简单。下面想提一提这部电影与四个人之间的联系，也许导演本意并非借助他们的学说表达自己的思想，但至少这是看完这部片子我所得到的的启示，或者是一种奇妙的巧合。至于这种联系是否有些牵强附会，还请各位指教。 阿图尔·叔本华 叔本华（1789年－1860年），德国哲学家。他是唯意志论哲学的创始人，抛弃了德国古典哲学的思辨传统，力图从非理性方面来寻求新的出路，提出了生存意志论。人生就是一种痛苦，一个人所感受的痛苦与他的生存意志的深度成正比。生存意志越强，人就越痛苦。要摆脱痛苦的途径只有一条，就是抛弃欲求，否定生存意志。他认为一个人可以通过艺术创造和欣赏来暂时解脱痛苦，但最根本的解脱办法是，进入佛教的空、无的境界。 叔本华的哲学思想，一开始便在JACK这个角色身上得到了体现。典型的例子有在JACK参加互助小组时与BOB的对话："I found freedom. Losing all hope was freedom."明显的带有浓厚的悲观绝望色彩，把人生看作永无止尽的痛苦和灾难。每日精神恍惚，游离于电气化，机械化，现代化的大都市中，感到失去了内在的自我，被一整个庞大的社会体系所操纵束缚，重复着相同的事情，复印机的灯光来回闪动，眼前的景象亦幻亦真："Everything is a copy…of a copy…of a copy…"周围被毫无意义的物质所环绕，镜头游离在废物之间，家具如影子一般出现："Like so many others, I had become a slave to the IKEA nesting instinct."与人相处总存在着隔阂，谈话也不过停留在肤浅的表面，从未达到真正的交流目的，这一点由JACK和MARLA的一场对话可以看出："I don't know. When people think you are dying, they really listen, instead----instead of just waiting for their turn to speak."由于无法从苦闷中寻求出路，JACK在偶然的情况下参加了一次绝症互助小组，不想竟因此而上瘾，终日沉迷于想象中的精神疗法以自慰，逃避现实带来的重负，这与叔本华所提出的"通过寻求涅磐境界来超脱人世的痛苦"是否正不谋而合？叔本华认为，一切生命在本质上皆为痛苦，因为人在本质上是意志的，意志有欲求，总是向前挣扎，因为挣扎是它唯一的本质。一切追求挣扎都是由于缺陷，由于对自己的状况不满而产生的；所以一天不得满足就要痛苦。况且没有一次满足是持久的，每一次满足反而只是又一新的追求的起点。这里就指出欲求是痛苦的，因为它无法得到真正的满足。因此"痛苦不是从外面涌进来的，却是我们每个人自己内心里兜着痛苦的不竭源泉。"这使得人生在世就是痛苦，要取消痛苦，只有放弃意志，压制自己本能的，原始的欲望，对于社会的金钱、名誉、地位漠然视之。JACK信奉的就是这种精神。 至于对叔本华哲学的看法，我是持反对态度的。姑且不论他哲学中所带有的浓厚的感情色彩是否有过多的主观倾向，纯粹把意志作为世界的本质是难以让人认同的（尤其对于结构主义者来说），更何况他所举出的那些个例子大多不过是个人的想象，缺乏说服力。JACK追随着他所主张的生活方式，而最后却被自己的里比多所控制，难以与外界沟通，就干脆彻底将自己隔离开来，以清高的姿态对待人世，依靠垂死的互助小组。外表看似获得了安慰，其实深藏内心的潜意识已经蠢蠢欲动，伺机爆发出来，越是拼命压制，反而可能爆发的越为强烈，而本片正以这种极端的方式结束。导演这样的安排是否出于对叔本华哲学的批判？或者仅仅在谴责物欲横流的社会？我认为怎样理解都无所谓，因为文本的意义完全在于读者自己。 弗里德利希·尼采 同样作为一位德国哲学家，尼采深受叔本华唯意志论哲学的影响，1865年转入莱比锡大学的时候初次获读了叔本华的著作《作为意志与表象的世界》，同时在他1872年出版的著作《悲剧的诞生》第五章中引用叔本华关于音乐的论述，并且吸收了叔本华的宇宙是一种意志的表象的看法。但是在人生态度之类的问题上，尼采却与叔本华彻底决裂了，前者不可避免的流露出浓厚的悲观气息，而尼采却主张一种乐观的精神。他提出："习惯使人双手伶俐而头脑笨拙，一切价值都必须重新评估。"这种对传统观念的批判是在对理性，意识和信仰的分析上展开的。尼采认为：理性和意识只是人类复杂的精神活动中的一个方面，而并不是持久，永恒，究极的东西，更不能作为生命活动的精髓，不过他也没有随便把理性丢在一边，在这里，他驳斥了叔本华的假说"凡是存在的皆为有意志的东西"的说法，提出：非理性者毫无快乐和痛苦可言，理性是人之为人的基本条件。而对于基督教，尼采主要是把它作为一种旧的道德体系来对待的，基督教轻视人的本能，扼杀人的意志，这是对生命的根本否定，所谓宽恕谦让，自我牺牲的处世原则不过是颓废病态的道德伪装罢了。基督教要揭发世界的败坏与丑恶的决心，已经造成了世界的败坏与丑恶。尼采痛恨上帝虚伪的教条对人类的奴役，进而提出了"一切真正的高尚的道德来自得意的自我肯定之中"。所以，生命的意志从根本上来说不是懦弱妥协或求得生存，而是对权利和力量的表现，生命意义的大小取决于力量的强弱和对痛苦的抗争的磨练，取决于个人的自由自我的意识。到这里，尼采已经完全形成了他自己的一套关于权利意志的哲学体系，从而推翻了叔本华的克服消磨意志的观点，更加具有煽动性。对于尼采的思想，我不想用一些疯狂可怕或是反动唯心主义之类的不负责任的字眼来评价他，同样轻率的指责他是纳粹主义的根源是不公正的，对于这样一位开创近代哲学先河的哲人，也许不能简单的一概而论。 在影片中，我认为尼采的思想主要是在TYLER的身上体现的，这个角色象征了他理论中所提出的"建立超越人格"的超人形象。超人是能将权利意志发挥到极致的人，一方面是超出人类和庸才的天才艺术家，征服者，另一方面又是低于人类，一切行为皆出自动物式的本能的人，超人神秘并美化了动物的本能，几乎把原始的欲望与艺术家的天才创造等同起来，达到一种极度自由的境地。尼采指出超人必须以下具备五种品格： 1）超人可以超越自身，充分表现自己，主宰弱者（末人或群畜道德的产物）。 2）超人是真理道德规范标准的创造者和界定者。 3）超人是自私的，自由的，自足的。 4）超人敢于面对人类的最大痛苦和最大希望。 5）超人是在不利的环境下成长起来的，受到痛苦的磨练，所以意志更为坚强。 6）超人是充实丰富，伟大完全的人。 在片中，TYLER是一个从JACK身上分裂出来的人格，是一个不存在的虚构角色，却用具体的影象展示出来（具现化了），用我在前面的话说，就是压抑太久的尼采精神从叔本华精神中分裂出来，一步步向极端发展，他的表现就是活脱脱的一个超人形象。如果我们仔细分析他的所作所为，就大概可以得到如下结论： 1）抗拒物质主义，放弃苦心经营的优越的条件，自制炸弹破坏了自己的IKEA家居，住在一栋破旧的危楼中，雨天漏水，电器短路，设施极为恶劣。 2）崇尚极端的精神自由，随意从事破坏活动，举手投足都散发出不屑一顾的叛逆精神。 3）不断让自己经受痛苦的磨练，开办搏击会自我摧残，向自己手上倒腐蚀性化学药剂。 4）蔑视一切社会虚伪的道德假象，痛恨基督教信仰上帝的思想，这点在JACK被TYLER倒上强酸时的一段对话表现最为明显。 5）主宰弱者，建立自己的军团反抗社会，宣扬消极末世思想。 这样的概括大致体现了TYLER的个性，两者对比立即一目了然。 还有一点值得注意的是，尼采的哲学曾被希特勒奉若神明，他的某些理论与法西斯主义有莫大的关系（其实我认为责任并不在尼采本人身上，只是他不幸的被"选中"了而已。编注：歪曲亦来自尼采的妹妹对其手稿别有用心和有目的的整理方式）。而在片中，TYLER也有近乎纳粹式的表现，比如：用偷来的人体脂肪做肥皂，炮制针对社会的大乱计划等等。他手下的军团都只不过是一些听命与他的机器，一旦旁人问起大乱计划或是搏击会的内容，他们只会说："搏击会第一条规矩是你不向任何人提起搏击会……"即使身边的人被射杀，也只是死了一个毫无意义的傀儡而已。不过我并不认为本片有宣传法西斯主义的倾向，以上这些相似之处只是我自己的一个可能的解释罢了。 西格蒙德·弗洛依德 看到这个题目各位应该很清楚我想要讲什么，弗洛依德的理论无论在心理学界、哲学界、文学界或是电影界都产生了极为深远的影响。可以说，曾经盛兴一时的超现实主义流派和意识流风格的部分灵感都直接或间接的来自于他的学说。这里我不想多说精神分析这一心理治疗方法，而是想讨论一下弗洛依德对潜意识在人类心理活动中所占的地位的描述，因为搏击会中从头至尾都闪现着他的影子。当然，两者间的联系应该是很明显的，TYLER代表了JACK被压抑已久的里比多，潜意识的作用过分的展现出来，甚至上升成为意识所不可控制的另一重精神。然而我认为值得注意的一点是，MARLA这个角色是否有其特殊的意义。因为即使把她拿掉，前后叙述也并没有什么问题，同样不会影响剧情的展开，但是JACK精神分裂病症的爆发原由就会显得有些牵强了，或者说缺乏一个潜藏本能的"引爆器"。现在，导演为这个爆发的原因找到了一个极好的借口，那就是弗洛依德所说的生存本能之一的性本能。要知道弗洛依德是如此看重性欲在人类潜意识活动中的地位，以至于甚至有些评论家将他说成是一位"淫秽的"思想家。在《精神分析引论》一书的第三编关于精神分析法的入门介绍中，他几乎将所有的病例解释为患者对性欲的渴望，连没有发育完全的幼童也不例外。听上去似乎过于牵强，将他的理论冠以淫秽的字眼不无道理，但弗洛依德似乎对自己的解释很有信心，并且宣称他的观察工作都是"特别艰难，困苦而专心致志的"，不是子虚乌有的幻想，况且精神分析的方法确实被一些"摸棱两可'的例子极好的证明了。在电影中，这样的解释也是完全合乎逻辑的：JACK的本能被MARLA在某些方面的暗示引爆，从此以后就一直与TYLER保持纯粹的肉体关系。一开始JACK在梦中与MARLA共赴巫山的场景正起到一种梦的暗示作用，两人的关系就因此一直暧昧不清，最后也正是有MARLA将TYLER的秘密道破，这样获得一个近乎圆满的剧情结构。 第二点是关于弗洛依德的"死本能"理论，这里就要提到他的"三部人格结构"的观点。所谓的"三部人格"是指一个人的人格由本我，自我和超我组成。本我是指生存本能和死亡本能，即饥饿，破坏，攻击，性等人类最原始的欲望，自我指平日生活中实现了的本能，而超我指外在的社会道德法律体系，一方面是通常所谓的良心，另一方面是一种"自我理想"。超我对本我起到一个限制和束缚的作用，两者之间互相对立协调，最终以自我的形式表现出来。所以，弗洛依德进而推广到人格的三个部分之间充满了斗争，强调了社会文明和个人利益之间不可调和的矛盾，而精神病的起因就是由于超我长时间对本我的压抑造成的，是潜意识中人类欲望的替代物。在片中，JACK在办公室里说："我以前是个好好先生，别拾到什么废纸就来找我"，表明他的本我受到长时间的压抑，每日重复相同的工作，服从老板似是而非的命令，最终造成了精神分裂，导演为了不使TYLER的出现太唐突，起先就埋下了伏笔，一共有以下四处（可能有总结有误的地方）： 第一处：JACK凝视办公室复印机的灯光时，有个穿红皮衣的身影一闪而过，那就是TYLER（请仔细看，时间很短） 第二处：夜晚JACK走出互助小组的大厅时，向左方的道路上看，TYLER身影再次出现，时间还是很短 第三处：在医院向医生求药的时候，医生转过头来跟他说话，看到TYLER身影。 第四处：第一次见到BOB的互助小组组长发言的时候，TYLER的身影搭着他的肩膀。 于是在TYLER出现后JACK对老板的态度完全改变了，由恐吓到威胁，TYLER的言辞从嘴里跑出来："想象一下你在和一个极端危险的人物说话，平日看起来没什么两样，但随时可能端起机枪跑遍每个办公室对人群扫射……"后来还通过自残的方法勒索老板一大笔酬劳（不过那段拍的有一些滑稽）。破坏的欲望一步步表现出来，直到后来一手制造出恐怖活动和暴力事件组织地下秘密团体来对抗社会，象征了个人利比多的极端释放。弗洛依德一整套关于潜意识活动的理论都可以在电影中发现。 贝托尔特·布莱希特 其实布莱希特的思想并没有在片中体现，我想提他主要是因为电影的叙事方式与他有莫大的渊源。TYLER和JACK象征着两种不同精神的二律背反，用传统的方式无非就是把这个人物表现的更加矛盾罢了，编剧者的工夫大多花在台词的处理上，然而DAVID FINCHER却采用一种让人耳目一新的，荒诞的，更具颠覆性的方式：将不存在的思想实体化。不仅如此，实体化的精神还要和原来的精神搏斗（当然就是自己打自己），要能把强酸到在自己手上，要能秘密的策划一件事情而不被自己发觉~~听起来是天方夜谈，然而如果你能接受MATRIX中的观点（其实也就是让·包德里亚的观点）的话，这也没有什么好奇怪的了。正如一个梦游症患者并不知道自己的行为，我们每个人都无法确定自己睡觉的时候是不是真正躺在床上，换句话说，大脑通过神经和感觉器官与外界作用，但是一旦某天感觉器官欺骗了你，自己绝对无法察觉这件事。对于这部电影来说，追求理论上的完美和科学上的可行性不是我们应该做的事情，因为他本身也包含了一种对科学的嘲讽，尽管这层关系并不是那么明显。 实际上这种天才式的创意并不完全来自DAVID FINCHER本身，而是早在1941年就被布莱希特极其相似的运用在他的寓意剧《四川好人》当中，早在1927年就开始构思，并且反复修改，随着主题不断深化，也需要一种适当的表现形式，最后才确定了由同一个演员扮演两个角色的方法。少女沈黛（善的代表）和他的表兄隋大（恶的代表）是一个人，演员借助面具在不同身份间转换，他的本意是行善，但被外在的压力逼的走投无路，只好请表兄隋大用卑鄙的手段解决问题。每当隋大出现的时候，沈黛随之消失，生活境况也会变好，隋大一走，沈黛受到各式各样人的欺骗。夹杂在他们中间的还有一个第三者飞行员杨荪，类似于MARLA这样的角色，令沈黛陷入犹豫不决的取舍中，最后被杨荪识破身份。这些要点，都是与搏击会有许多共同之处，尽管从以往戏剧的理论来说，这种方法缺少可信度，显得荒诞，但符合生活的真实和艺术的深度，能最大限度的表现出内涵意义，给人留下深刻的印象。 布莱希特还有一项名为"间离效果"的戏剧理论，这是一种类似于新小说派创作原则的戏剧创作原则，另外近代一些结构主义者明显受到他这个理论的影响（罗兰.巴尔特就是个好例子），要求作品不可以把观众的思维限制在作者的思维之内，给予充分的思维空间，要求观众一改往日观看戏剧时被动享受的地位，而是和作者随着剧情发展一起进行思考探索，或者说作者不可以通过一些例如论述明晰有条理之类的手法将他自己的想法强加给观众，每个人看完一部剧都应该有不同的属于他们自己的感受，才能充分发挥戏剧的价值。这样就不难理解布莱希特运用那些可疑的表现手法的原因了，同样也可以很轻松的把原本人们对他批评指责的地方化为一种美德，但不单单是一个借口。再搏击会中间，有几处我自认为是一种特殊的间离效果，下面把他们大概的罗列出来： 1）JACK在介绍TYLER是一位电影放映员时，提到"香烟印记"，后者的手指着右上角的一个黄色圆圈，右上角就真的出现了一个圆圈，这是一个很奇妙的隐喻。 2）片尾TYLER在大楼内用手枪抵住JACK的嘴，这与一开始的场景完全一致，然后TYLER 开始问："WOULD YOU LIKE TO SAY A FEW WORDS TO MARK THE OCCASION？"JACK的回答却开始不同了："I STILL CAN'T THINK OF ANYTHING."重点在多加了一个"STILL"－DAVID FINCHER特地让TYLER说了一句"倒叙的幽默"来提醒我们。 3）还是在介绍TYLER是一位电影放映员时，JACK说他喜欢在家庭影片中加入不良镜头观察观众的反映，结果最后带了到了大楼倒塌完毕，片尾字幕出现时之前，我们也看到了一个不良镜头一闪而过，当时这个特殊暗示让人久久难以平静。 这些间离效果所达到的效果是不言而喻的，不光是剧情增色不少，同样引领观众脱离剧情的束缚，面对一个茫然无知的领域，这些前卫的手法是搏击会看上去更像是一部实验电影，就如爱森斯坦拍摄的关于蒙太奇的一些短片一样。实验是很成功的，但却没有造成影响，MATRIX中的创新已经变成一种流行，而搏击会中这些叛逆晦涩的电影语言迄今都默默无闻不被人们关注。当然也确实如此，我们不能期待大众像接受KENEAU REEVES英俊的脸蛋一样接受他，也无法逼迫他们从头到尾的把它看完再和导演一起探索什么深度。尽管如此，搏击会不失为一部经典，其中有种独特的令观众狂热崇拜的力量，这是那些大片（MATRIX除外）无论如何都做不到的。 附赠在影片互动菜单开始前的警告信息，原文和译文如下 WARNING If you are reading this then this warning is for you. Every word you read of this useless fine print is another second off you life. Do not you have other thing to do? Is your life so empty that you honestly cant think of a better way to spend these moments？Or are you so impressed with authority that you give respect and credence to all who claim it？Do you read everything you are supposed read？Do you think everything you are supposed think？Buy what you are told you should want？Get out of your apartment. Meet a member of the opposite sex. Stop the excessive shopping and masturbation. Quit your job. Start a fight. Prove you are alive. If you do not claim your humanity you will become a statistic. You have been warned......Tyler 警告 如果你正在阅读本文，那么这次警告正是为你准备的。你所读到的本文中的每个词都是你生命中又一秒钟的浪费。你没有别的事情可以做吗？你的生命真的如此空虚以至于你怎么都想不出另一个打发时间的方法吗？还是你如此容易受权威的影响以至于你要呈上它所要求的一切尊敬和信任？你读了所有你被假定应该读的了吗？你思考了所有你被假定应该思考的了吗？买了所有你被告知你应当想要的了吗？离开你的房间，去见一个异性。停止过度的购物和自慰。辞了你的工作。开始一次搏击。证明你是活着的。如果你不主张你的人性，你将只是一个统计值。你已经被警告了……泰勒
4 ) 一切都毫无意义——《Fight Club》
■一九九九年发生了什么
一九九九年，周星驰在《喜剧之王》里风风光光地扮演了自己，那种执着无与伦比。但正因如此，他可能注定是个不自由的人。那一年，似乎还是很炎热。我度过了难熬的第一个大学学期之后，事情似乎开始变得简单。我放弃了一些东西，不再为集体和他人负责，我希望自己仅仅代表自己。但这也许并不成功。我开始戴着一副无所畏惧的懒散，在学校里默默的装逼。我抗拒那些模式化的东西，不再为了讨别人喜欢做无聊的事情。
九九年的夏天，在一次无聊至极以至于我现在根本无法回忆的下乡体验之后，洪水滚滚而来。我们被退掉了车票，坐上军绿色的大巴，奔往岳阳的一个县城抗洪抢险。在到达之前，没有人知道将要发生什么。后来发生的事情到现在依然让我感到不解和无聊，但也许不是坏事情。
我们空耗了半个多月的时间，在那里把自己养胖。有一半的时间我们在打牌，在那之后我对打牌丧失了兴趣；早上我们会吃一大碗大锅煮的方便面外加两个油饼，宿舍里总有西瓜可以消暑解渴；白天里我们一次次接受着荒谬的慰问，大家脸上的笑容居心叵测；黄昏降临的时候，我们脱光衣服在院子里冲凉，几个中年妇女在身边匆匆而过；我看完了一整部《平凡的世界》，差点儿看了第二遍；在一个五金店里为了一个劣质的灯泡第一次触电；最后被剃了一个狗啃的一样的发型回家……那样的结局让我觉得一切毫无意义。
九九年我有了自己第一台电脑，新鲜并且昂贵不堪。受台湾地震影响，64M的一小条内存高达1300多块。我变本加厉地接受着来自信息时代的影响。经常带着一整盒软盘，从校外店的窗口逃出学校，在地球村网吧拷贝大量东西回宿舍。我开始觉得，一切都是触手可及的，那种情绪即使现在想来依然耐人寻味。
■Hit me as hard as you can
打架？No no no no！这种事情我可不干。尽管有些时候，在我脑海里我已经把那个烂人揍了一万遍直到他跪地求饶，但这还是不能阻止我从小力争做一个乖孩子。电影里说的对，大部分正常人尽量避免肢体上的冲突，我也不能免俗。印象里有机会制造打架的情况屈指可数，仅有的几次也没能形成一打一的局面。老罗说的对，小孩打架一拼发育，二靠气势，面对十来个人的时候你除了认栽又能做什么呢？
在老家学校的很多时候，经常看到一些群殴的场面，甚至能够从室内打到操场，从操场打到街道，最后在医院结束。一旦有状况发生，无关的孩子都迅速聚拢，在一个安全的半径外形成围观，心里都只有一个愿望，打久点。很多时候，教导处那另一群流氓会比较及时的出现，把我们的良好愿望迅速扼杀。但毕竟那一天，大家是兴奋的，脸上洋溢着发自内心的喜悦，仿佛在斗殴中胜利的是自己。
Fight，搏击，或者干脆叫打架，管它叫什么。《Fight Club》的作者一定很坏，并且充分了解现代人的软弱，选了一打一赤手单挑这种事情来挑衅我们的防线。想想吧，拳头碰撞肌肤的钝响，怎能不让人血往上涌。搏击就是人类最原始的冲动之一，在这场关系里，你必须自己想办法，承担所有风险，用身体接住对手的重击，感受疼痛，产生报复的心，在愤怒中还击，同样给那小子点颜色。唯一停下来的办法就是其中一个人倒地不起。
但是现代人很讨厌，走在大街上你揪住脖领子要揍一个人，总会跑出更多的人扯住你，一个慈眉善目的老头跟你说，小伙子消消气，有话好说，咱们讲道理嘛。本来你的肾上腺素已经要喷出来了，最终却只能如涓涓溪流一样地流淌。后来你也觉得自己不大对劲，动粗是野蛮的行径，作为一个文明社会的人，我们应该温文尔雅，尽情享受棉花一样柔软的和谐社会。
最终，我们都变成了现在这个怂样儿。穿的干干净净的，头发一丝不苟，见人面带微笑，开口问路先说您好，鄙视所有粗鲁的人。面对强权我们卑躬屈膝，面对下属却又颐指气使。我们尽力让冲突在桌面上得以解决，最终的愤怒也只能化作咆哮，让那个讨厌的家伙滚蛋，或者自己离他远点，却始终没有人出手，尽管你真的想说，来，打我啊！
■故事到底是什么样的
在反复看了几遍《Fight Club》之后，我做了一些梳理，故事大概是这样的——
杰克是个有点可怜的孩子。六岁的时候父亲离开他和他的母亲，读了一个大学之后，混到一个很大的汽车公司工作，负责飞到各地评估车祸，然后提交各种报告，以便公司决定是否需要召回那些问题车型。算是一个基层小职员，但基本足够他过上小白领的生活，起码他有钱不断从宜家买家具装满自己的公寓。但他在购买这些东西的时候，更多的是在想，到底哪一样可以代表我自己。
不太好的情况是，杰克严重失眠，甚至可以持续六个月。既然无法睡觉，于是杰克在八小时之外也做一些兼职。比如酒店的服务生，电影接片员，制造手工肥皂卖给百货店。他抱着取乐的心态来做的，所以做的很糟糕，除了卖肥皂这件事。作为制造肥皂的副产品，杰克自学成才开始制造炸药。
为了缓解失眠，杰克开始假冒各种患者参加一些有关人生终极关怀的俱乐部，并得到很好的安慰。直到他遇到玛拉，他发现玛拉和他做同样的事情，分享同样的快乐。他当时就爱上了这个疯颠的女人。
作为一个精神分裂患者，杰克相当优秀。他讨厌现实里的自己，并试图逃离。他炸毁自己的公寓，换了另外一个肮脏邪恶的房子，并在这里和玛拉若即若离。疯狂的杰克在酒吧门口和自己打斗，最终成为众人的领袖，一手创办了搏击俱乐部，并在全美国开设分会。杰克反社会的观点受到成员们的广泛认同，在众人的崇拜和信任中，杰克策划并实施了大破坏计划，摧毁N个信用卡中心。达到目的后的杰克最终和玛拉过上了幸福的生活。好吧，最后这一句不算。
大概就是这样。经我这么一说，这部电影终于乏善可陈。
■不过是现代社会的符号
广告诱惑我们买车子，衣服，于是拼命工作买不需要的东西，我们是被历史遗忘的一代，没有目的，没有地位，没有世界大战，没有经济大恐慌，我们的大战只是心 灵之战，我们的恐慌只是我们的生活。我们从小看电视，相信有一天会成为富翁，明星或摇滚巨星，但是，我们不会。那是我们逐渐面对着的现实，所以我们非常愤 怒。
工作不能代表你，银行存款并不能代表你，你开的车也不能代表你，皮夹里的东西不能代表你，衣服也不能代表你，你只是平凡众生中的其中一个。
这算是导演借皮特之口对现代社会的控诉，也可能是这部电影最有价值的部分。最坏的是，导演让观众身不由己地置身其中。我们理解并且同情杰克的困境，然后从泰勒主导的行为中获得快感，但依然坚持认为杰克是个好人，只有泰勒是个邪恶分子，到最后发现被电影玩弄了，原来他俩是一伙的。
现代社会成熟而高效，而它之所以这样是因为善于将一切符号化。任何事物，尤其是商品，都能被赋予简单直白的含义。宜家星巴克，你丫全家都是小资吧；甲壳虫MiniCooper，好可惜，这么漂亮的姑娘居然是二奶；苹果电脑，你果真是在追求完美……哪怕你是一个及其复杂的人，现代社会的体制也会迅速把你变成符号，对应到星座血型年纪学识个性收入等等各种阶层。你无力抗拒，甚至不得不利用这个体制来表达自己，以至于最后越发不知道究竟什么才是自己想要的。显然，这样你越陷越深，甚至开始用这套价值观评价他人。我们开始变得毫无差别，都是现代社会的产品，只不过贴着不同的标签。
也许我们想得太多了。我们总要在一套观念里生存，只不过不同的观念里人口数量不同。现代社会正是其中最宏大最恶俗的一个，反对他，你就在同时混入另外一套体系。即使是大破坏计划那种反社会的系统，其中也有注定的规则，无可免俗。说到这里我就变得轻松多了，一切都没什么，不代表什么，你可以继续选择大众化的价值观，也可回到自己的洞里自得其乐，真的没什么区别。
■系统是如何建立的
电影里最让人兴奋的部分大概就是最后形成的泰勒星球，一个不需要管理却能有效运行的系统。每个个体都能坚守岗位，按部就班，同时拒绝一切改变，哪怕来自泰勒本人的指令，真是激动人心。
这样的系统在现实里一再出现，我很感兴趣如何能够建立这样的东西，庞大复杂而且能够正确运转。泰勒创造了搏击俱乐部，用彼此的搏斗唤醒人们内心的原始冲动，所有人觉得，泰勒简直赋予了自己新的生命，命都是人家给的，还有什么话可说，跟着干就是了。泰勒敢于抛弃一切，在众人面前接受地下室主人的毒打，把搏击的本质展现得淋漓尽致，引起宗教一般的崇拜，哥几个都服了，泰勒你丫太有生活了！大破坏计划是存在严厉的门槛的，但我觉得第一个太空猴子绝对是个托儿。这个托儿告诉所有人，大破坏计划是个特权，必须经过千辛万苦才有机会加入，但是只要经历百般凌辱，你就一定能加入。所以这个叫充分必要条件，而这个条件，给人们意志和信心。最后，大破坏计划是有规矩的，任何人都不能够破坏，即使泰勒本人，这种神圣感让人们变得纯洁和执着。最后，泰勒消失了，系统依然得以维系。信仰就是这么回事儿，不再总结了。
这让我想起一个关于信仰的实验，利用猴子、香蕉和冷水管。太长太复杂，这个就是，http://blog.sina.com.cn/s/blog_45c4dfcc01000cu2.html。
■最终还是爱情片？
电影的结尾简直太有煽动性了。我一直担心最后大破坏计划被杰克以及玛拉这对狗男女给毁了，那我就一点快感也没有了。结果没让我失望，杰克这个丧心病狂的罪犯，一手拿着沙漠之鹰，光腿穿着风衣和一只皮鞋，带着腮帮上还在冒烟的巨大破洞，拉住玛拉的手，两人转向前方，比我更享受玻璃窗前的爆炸。
我搞不懂为什么开始杰克说一切都是因为玛拉这个女人。但是电影最后还是以“You met me at a very strange time in my life.”结尾。导演是不是想说，傻瓜们，别被我前面那些扯淡的东西忽悠了，我都不知道自己再说什么，还是跟我回到一个比较俗的问题上来吧，或者 “Get the fuck out of here”。
Whatever，不管是爱情片哲理片还是悬疑片，反正一切似乎都毫无意义……
5 ) 过火的自由
剧情本来应该是让人脱去生活的枷锁。让人直面内心。但是里面的泰勒都做了什么呢？
杀人放火。砸车砸房子砸艺术品砸经贸大厦。砸银行。甚至想把自己的女人杀死。
说我们都被物化了，买好房子，买好家具，买好车，花钱，穿好衣服。
砸光一切，美其名曰放弃一切，自己就是自由的了。
更加白痴的还是那些搏击俱乐部的成员，居然会绝对的服从泰勒。服从别人也会得到自由？是彻底的被奴役了么？以为被奴役才是自由了？
主角之前被物质奴役，之后是被自由的向往所奴役，被“泰勒”奴役。所谓的自由？可笑！
自由，不是有金钱挥霍。
自由，不是无拘无束。
自由，也不是杀人放火，无恶不作。
自由，也不是刻意的去放弃一切。
自由，是一种心境，你认为你是自由的，你就是自由的。
我做我想做的，就是自由。
我不想放弃我的衣服，我的床。
我喜欢穿酷炫的衣服，就穿！
我就喜欢好吃的食物，就吃！
这就是自由！
而不是别人说把衣服都扔了是自由，我就裸奔。服从别人的想法是最大的不自由。那才是最可悲的事情。
想要追求自由，要先理解什么是自由。
6 ) 他们的谁处
每个人都会死但活着的方式却不尽相同，这是那个任性而不妄为的MARLA，她抽烈性的烟，参加抗癌组织，她在一个看上去凌乱的房间里和陌生人抱头痛哭，可是她等等等等灵魂的救赎。或者我们称之为希望，人性没有泯灭。
就像那部说起来名大的铮铮响的电影里，那个数十年坚持不懈的敲打着墙壁的人说，希望是个好东西，好的东西永远不会消失。所以即使这个季节鱼都死去了，而那些闪着光飞过的飞鸟，有人多想和它们一起同往。
钢筋水泥的城市森林，JACK像任何一个大街上随处可见的工薪阶层，穿西装打领带在写字楼里做有条不紊的工作。他坐在马桶上翻新的杂志，亲行历为地做家里每件微不足道的事，想方设法的收集心爱的家具，環繞著他是物質文明的全部細節——家裡大量的宜居(IKEA)傢具、Njurunda咖啡桌、Haparanda沙發組、Johanneshov扶手椅、Klipsk儲物組、Hemlig置帽箱，像一个沦为物质的奴隶。
他也想抗争想拼死博斗，想用最绝决的方法一了百了，他不知道什么醒来也不知道什么睡去，他渐行枯燥像一棵看不到阳光的光合植物。不知身在何处。
执着而暴燥的TYLER，他往卡通片中剪切色情镜头向浓汤中小便，他企图捣毁一切的所谓秩序。他在夜晚的街头聚众斗殴，流血是一种快感，人类原始的本能在血腥中开始暴露。生活终于在这一刻褪却了麻木的外衣变得鲜血淋漓起来。
我多么想称他为一个革命者，一个忠于自己的低等动物靠着本能势意地过活。可是多么做作，他在抢打了别人之后大声狂笑，他嘲笑他的屁滚尿流他说run，Forest,run多么矫情。
以一肥皂商人的身份出现在JACK面前然后成为好友，他们制造的肥皂炸弹炸了他居住的房间多么茺诞，他呕打上司然后气意洋洋的离开，JACK从没有那样的清醒和愉悦，事实上我们都知道那只是一个受气小职员的疯狂噫想。
一部暴力的电影，一部疯狂的喜剧，现在的大卫正在旧金山干净无比的街道制造1978年的垃圾横飞，我多么颀赏他的憎世他的分明他的色彩鲜明的镜头飞快的切换。
电影里的那对好兄弟，他们成立FIGHT CLUB，制定“斗阵俱乐部”的第一条规则是：别和任何人谈起“斗阵俱乐部““斗阵俱乐部”的第二条规则是：别和任何人谈起“斗阵俱乐部”！，他们像一群旧未出山的饥渴的暴徒四处作恶，星期一纵火﹔星期二攻击﹔星期三恶搞﹔星期四误导——称之為「有组织的浑沌。有官僚的无政府。」亦叫做「互助自救會」
那只是在病态的生活中想要自救的一种，那是一种先锋的革命虽然太过偏激，他们只想反抗一个无能的社会，他们只是想重生，谁又能阻止他们的自救。
太黑的夜就看不见天明，但是任何一个城市都会有通宵达旦的灯火。
迷离的MARLA她过度的服食安眠药，她被可怜的绑架，TYLER的不可抑住的疯狂暴力地生长，JACK人性深处的抵控，他想了很多直到他终于明白，事实上一直到最后jack扣动扳机Tyler随之消失，我们才在同样惊人的一瞬发现自始自终他们都是一个人，一个在生活太过平凡锁碎下沿生的另一个人格。
终于醒悟的JACK，他选择了生命中最初的那一个人格，选择了MALAR，选择了宽容去活着,选择了普通，选择了凡夫俗子一样。但是他获得了重生，他在最紧急的那一刹那告别了一场阴暗一场风起云涌的灾难。
空空，那跟随了经久的影子，那一另一个暴燥的人格，那想要破坏世界的赤裸裸的欲望，烟消云散，刹那芳华。
我们估且用一个老掉牙的词，华丽转身来形容JACK灵魂的一次回归。一个人的一生有无数的劫，那断掉的鞋带，成群而过的乌鸭，像预示生命里的一些不可能。我们未知，我们急于求答，我们等待救赎。
我想大卫只是想告诉我们，不管他用的是多极端的艺术表达，我想我们也终于明白原来只有自己才是自己的上帝。
而命运里的那些不平那些分枝，如果够勇敢，用命定的那把不成形的刀咔嚓的就剪断了那些理还乱的烦丝，影子也一样。
人的一生那么长，不能一条路黑下去，没有付出和努力改变是找不到传说 中的NEVERLAND。
每个人都会找到自己想要的生活，在那里永远草长莺飞，天茺地老，岁月静好。
1.我看电影很少背台词,但这部片中的许多台词真是背的滚瓜烂熟. 2.我看过剧本结构最复杂的电影之一,其中情节的关联性对照性和许多彩蛋是模板级别的. 3.这部片后,大卫芬奇奠定了自己"黑暗小清新"教主地位. 4.原本大卫芬奇准备把1/24i秒一帧的布拉德皮特剪到片头24世纪福克斯处,太邪恶的念头了.可惜被否了
这种类型片很多，这也不是第一个讲述人格分裂题材的电影，不知为何评价很高~~
酣畅淋漓，癫狂，粗暴。一定要这样才能找回自己吗，每个人都在里边找自己吗，你们，那些在这里看到物役、生活枷锁的人，最后都如愿成为兽医了吗？
之前在豆瓣被剧透了，毁了一次原本应该很精彩的观影体验…人类真是一种容易被煽动的生物啊…皮特当年真年轻，身材真是相当好，诺顿就一受，一脸被虐样儿…
欢迎讨论。pitt帅成那样很不容易
工作不能代表你，银行存款并不能代表你，你开的车也不能代表你，皮夹里的东西不能代表你，衣服也不能代表你，你只是平凡众生中的其中一个
想和你一起见证天崩地裂，世界末日。
喜欢最后一幕，牵着爱人的手，静静看着窗外的世界轰然倒塌，而我们依然安全温暖。
一则极具颠覆性质的社会生活寓言.无能为力，无法改变现状，是现代生活中的癌症。虚无使人痛苦，使人希望借各种方式找回存在的真实感。然而现代人的精神悲剧就是，当他们自我搏斗、脱离了一种精神上的奴役的时候，不知不觉又进入了另一种奴役。影片自身所带有的一种不可言传的魔幻性与自我消解意味使它
我看这个的时候才知道，电影可以这么牛B，一直到现在，重看最多次的电影。
抛开一切，重获自由。You met me at very strange time in my life. 天呐，今天才看完这部电影。佩服导演埋彩蛋的功力，特别那两个big nice cock，绝妙啊！
我要带我的女朋友去看炸大楼
最喜欢他在办公室自虐那一段，神一样的演技。皮特儿还是最适合这种角色
我又看了一遍，再次确认Ed同学从一开始就爱上Tyler同学鸟，经典的自攻自受啊。虽然两个都是金发，不过也就这一点不符合配对美学了，小皮跟Norton的cp还是很有爱的。尤其Norton同学那一脸禁欲小受样，典型的冰山美山啊……我要去找这两人的同人看
典型的反体制电影，哈哈，真逗。MMD，将一切都讽刺解构了一番，爽。只可惜这破坏难以节制也实在麻烦。
各位亲们。。。精神分裂真的不是影片的重点。。。痛是我们感受活着的唯一方式。
除了“人格分裂”，还可以从“本我、自我、超我”理论的角度理解片子，同时不要忽略单纯、不死、如影随形而又只具备原始欲望的玛拉，三者从未同时出现。“本我、自我、超我”是我们每个人的人格组成部分，三者的生存主张各不相同，相处相斗、此消彼长，影片在讲我们所有人。最后道德枪毙理想携手欲望，并窃取遗产、继续生活。
这就是神作！完美的镜头，丰富的特效，不可预料的情节，优秀但不装13的台词：我们还能期待从一部电影里得到什么？
邪恶与平庸蛰伏于同一个母体。在特定的时间互相对峙。
如果另一重人格可以做一些自己想做却不敢付诸行动的事，那又未尝不是一件悍事