我推荐天桥上的魔术师,这是我暑假的时候看到的,那段时间有点沉迷台剧,就了解到了这部剧。推荐理由如下 1.演员阵容:金钟奖最佳影帝,最佳女配角,新进演员都参与了这部剧,光看阵容就很期待,包括剧里的音乐,配乐,还有这本剧的原小说,都可以看出这部剧的优秀。按理说这本小说改编会很难,但是却在豆瓣得到了8.7的高分,让我很期待,吸引我去看了这部剧。 2.故事线索:这部剧里有很多明喻和暗喻,大多从孩子的视角出发 ,每一集或者两集就有一个故事发生。虽然很多故事,但是可以发现是一条线,围绕着中华商场和一个奇怪的魔术师以及99楼的传说。①看这部剧之前,我去了解了中华商城,了解过后知道它是七八十年代的重要地标,每层楼都可以通过天桥连接刚好对应剧的剧名 天桥上。中华商城的每一层都代表一个含义(忠孝仁爱信义和平),我觉得选择中华商场这个背景可以更好的突出当时那个年代的百货众生相。同样,导演也很努力的去复原当时的景象,让人有代入感,真实感,非常写实,可以看到导演的用心,在看这部剧的时候更能体会到那种氛围感②魔术师和99楼是一个引子,我看了好几遍之后,感觉魔术师很像一个引导者,每一个魔术都是对角色自身欲望追求的反射。对于有困惑的人们,他做的事情只是引导你,但是不会拯救你也不会毁灭你,让你自己选择是否走进神秘的99楼,99楼是天堂,地狱,过去,未来,现实,虚幻。我之前很不理解作者为什么选择魔术师为线索?魔术师明明没有故事却出现在角色的重要时刻?理解之后我觉得非常巧妙,因为他拍的是奇幻剧,以孩子的视角出发更有发挥性,孩子的想象力是无穷的,相信每个人的童年都会有那么一个魔术师,也会有对于类似99楼未知地方的好奇心。这个点非常有巧思,通过孩子们的世界展开叙述,让观众可以更加适应奇幻的想象力,使整个故事不至于那么晦涩不合理。 3.故事情节:整部剧共有十个故事,全面对应了中华商城的每一楼。十个故事虽然有独立的主题,但是仔细看会发现每个故事当中都会有一些串联。亲情,爱情,初恋,自我认知,理想追求。由孩子们切入青年们再切入至中年人们,最后几集回归孩子的世界,整个故事从成长又回到稚嫩,让整个中华商城的故事变得更加的伤感。创作者在短短的十集内,将各个主题以奇幻的手法串联起来,而且加上了各种暗喻,比如超时空手表暗示小不点会走出99楼,猫咪暗示阿派的爱情观念,文鸟暗示双胞胎姐妹情。用魔术来看世界,这是我最佩服的一点,既虚幻又现实,我觉得我还需要再多看几遍,细细品味各种细节。就像结尾说的“消失是为了存在,只有消失不见才会记得它曾经是你的”,原来消失,才是真正的存在。当结尾点出这句话来,我幡然醒悟,每个故事结合起来都可以形成一个你 ,你不知道这些东西是什么时候开始变幻改变的,细细想来这些改变的痕迹在过去的时光中慢慢显现。就像我可能有一天可能忘记了这部剧,但是它仅仅只是在我的记忆里消失,时间依旧是证明它存在的痕迹,依然永存。这是我个人在看了三遍天桥上的魔术师之后自己总结的观点,不知道大众是否怎么看,但是我作为观众有自己的理解,我在看的时候只是单纯的看做单元小故事,但是看完后平缓的线背后能拉出一团毛球。看剧时的感受也刚好契合最后消失这一点。立意真的很深刻,非常耐看,对我来说不会腻且极具吸引力。 我推荐每个人都去看这部电视剧,会对你的人生有不少的启发,每个人或多或少都会遇到剧里的问题和抉择,希望你们也可以选择是否走入99楼,去探寻自己,探寻世界人生。
奈飞新剧《天桥上的魔术师》这么优秀却无法引进大陆,要是引进了估计又是现象级台剧。话说现在台剧天花板真是越来越高了,2019年有《想见你》,2021有《天桥上的魔术师》。
真实的中华商场早在1992年被拆除,剧组斥巨资搭建了台北上世纪八十年代人们记忆中的商场。如江湖上至今还流传着93年就被拆除的九龙城寨的传说不同,中华商场属于普通人。由于剧组搭建的实景过于逼真,不少曾经经历过中华商场繁盛时代的中老年民众,甚至不惜以假扮成群演的方式前来此地凭吊。
全剧最喜欢的桥段:
皮鞋店的二胎弟弟感受不到爱,魔术师让他如愿以偿成了透明人,躲进电影里某个场景片段中再也出不来。小伙伴和爸妈只能来影院一场场的买电影票等到电影放映到那个画面才能见到弟弟的样貌,和弟弟对话。如此,艺术将现实生活中一抹浪漫与执拗无限放大。譬如《重庆森林》里过期的凤梨罐头,又如本剧里弟弟用熟稔的鞋垫叫卖声与父母告别。
第二喜欢的桥段:
马小兰面对准备向自己开枪的男友第二次回头抹眉角的痣。就算故事线重启一千遍,结局仍然也只是用一千次不同的姿势摔倒的殊途同归。
我时常对对岸的文化存有好奇。他们的血液也铭刻着忠孝礼义信,唐诗宋词张口就来。历史的河流在上世纪分岔,二十一世纪的弯弯与大陆是华夏文明的双生子,一母同源的黄皮肤黑头发,对视时却能明显发现彼此存在在“平行宇宙”之中。
突然饿了,写不下去了。总之是非常优秀的华语剧集,会经常重刷经典片段的!只是我的喃喃自语你竟然有耐心看到这里,感谢你的时间(。ì _ í。)
2021年實至名歸的臺灣戲劇。刻劃的是1980年代開始風起雲湧的臺灣社會,一方面努力衝破黑暗的禁忌,一方面嘗試探索光明的未來。 雖然個人並非生活在1980年代,出生以後也從未見過象徵美好時代的中華商場,然而透過公視視角的刻劃與抒寫,我們更能深刻明白今日的一切並非理所當然,而是時刻必須慎重珍惜的結果。 例如,阿猴與小蘭在兵變與否的情感掙扎,諸如此類的故事父母輩也在多年以後不斷闡述三年兵役情感維繫的不易,尤其當年是臺北與屏東的心理與空間距離等待;至於劇中大火燒毀一家的希望,究竟代表著什麼意義與影射歷史事件,甚感遺憾無法在此多言其他,若有興趣的朋友可以深刻研讀何謂當年。
當時,滅門血案震撼了臺灣社會的人心。
當時,玫瑰少年喚醒了臺灣社會的重視。
當時,北漂衝突象徵了臺灣社會的意象。
櫻花落瓣,轉瞬即逝。
2019年05月17日《同婚專法》通過的剎那之間,數以萬計淚水交織的臉龐,高聲吶喊歡呼的彼刻。希望,未來一切能夠越來越好。
消失,才是真正的存在。
Nori不仅品学兼优,还很讨女孩子喜欢,而且女朋友更是换了一个又一个。用小不点的话说,他就是“超强”的。然而,在外人眼中完美的Nori,心中却藏了一个美丽的梦。他将这个梦小心翼翼地保护着,唯恐外人知道。因为这个梦太特别,虽然很美,但在他人眼中却是很不齿的。所以Nori只能内心挣扎又矛盾地生活着。
Nori的梦究竟是什么?这部剧非常厉害的一点就是,侧面通过一些事物来描写他的梦是怎样的,而不是直接抛出:
鞋带:
Nori会系各种花式鞋带,他的这个本事使得他在女生中间十分受欢迎。也许我们会以为Nori是将它作为一种吸引女生的手段。但EP6开头有一个镜头特地滑向了Nori的鞋子,我才意识到原来Nori其实是自己内心喜欢。因为他的鞋也系了一个漂亮的小花样。
日文歌曲Smile for me:
这首歌是Nori经常听的一首日文歌。EP6剧情开始,Nori一边听着这首歌,一边在做着一道日本料理玉子烧,而他的脸上更是写满了甜蜜,一脸沉醉。好像陷入了爱情里。剧中还有一段剧情也很令人印象深刻,就是Nori在某个夜晚甜蜜约会之后,坐在机车上,带着一脸的娇羞,开心地哼着这首歌。看完剧之后,我也从网上找来这首歌听了听,也大致了解了一下歌曲里所表达的意思,这首歌其实描绘的就是少女初恋时的那种开心,幸福的感觉。也许这正是Nori内心所向往的那种感觉,又或许这首是和恋人在一起时经常听的一首歌。所以Nori才会这么喜欢这首歌,以至于反复地去听它。
电话,樱花,和白色裙子:
Nori经常一个人到公用电话那给某个人打电话。在电话里,他提到最多的词应该是樱花。小不点和他朋友在偷听Nori打电话时,听到了一个词Saku,其实完整的应该是Sakura,这是樱花的日语发音。由此可见,Nori应该十分喜欢樱花,也很爱听对方为他描述樱花有多美。甚至有一次,Nori在打电话时用十分轻柔的语气说“能不能再跟我说一次樱花有多美”,表情里羞怯中带着陶醉。我想这也许是Nori为数不多的可以真正做自己时刻,所以他才会那么沉醉地靠着墙去听电话。
说起樱花,Nori不仅喜欢在电话里听对方去描述,也将这一份喜欢锁进了柜子里。Nori的衣柜也是他的另一个小天地,为了那一份热爱,他甚至在衣柜里贴满了樱花的贴纸。
对于白色裙子,这部剧做得非常好,只是浮光掠影地展现了一位穿着白色裙子的女孩,并未展示其全貌。不用想,我们也知道,这位穿着白色裙子的女孩,其实就是Nori,因为没有其他人了。这种浮光掠影的朦胧感,十分有趣,因为这种模糊处理,在后面的叙事中可以作为引子接着去探索,而不是直接在这里结束。而说起裙子,我们都会把它作为一个女孩的标志性的服装,但无论是裙子也好,女装也好,在我个人看来,真的不是女性气质的全部,而只是其中一个部分。
……通过对于这些事物展示,我们对Nori的这个梦也有了一种清晰的认识,那就是Nori的内心原来藏着一个这么美丽的樱花少女的梦。
而这样美丽的梦他也只能默默地藏在心底,因为显露出来,只会让他成为眼中的异类,甚至是变态。
EP6的标题是影子,剧中展现的另一个人物“小八”与Nori之间形成了一个互为影子的对照关系。一个在明一个在暗。小八很勇敢,他敢于将自己的独特的性别气质展现出来,他涂口红,他穿裙子,他随着音乐自由舞动着,虽然这会让他备受他人的欺负。而他依然保持着那份勇敢,未曾畏缩过。而这也是令Nori暗自羡慕的地方。
Nori好几次的心态变化都与小八所遭遇到的事件相关:
1.小八和一群小孩都穿着裙子在天台上旋转跳舞,被家长抓包后,小八成为家长口中首当其冲的那个犯错的人。
2.小八在和着Smile for me的音乐自由舞动时,被别人推开。
3.小八在厕所被人霸凌致死。
小八的遭遇实在太惨。而这一系列的事件都深深影响到了Nori,尤其是最后的小八被霸凌致死的事件,更是让Nori意识到,是到了该去往心中向往的99楼,真正地做回自己的时候了。
最终Nori还是选择了离开这个他十分熟悉的家,带着他的樱花少女的梦,去往了心中向往的99楼。而这个家,他却再也不能回来…😭
本文首发于公众号:陀螺电影
《天桥上的魔术师》,也许是今年以来对岸声势、阵仗最为浩大的剧集。不过在内地,它却几乎没有什么讨论的声量。
就个人对前六集的观感,可以下的判断是:你可以错过去年金马奖的任何一部台片,却不能错过这部台剧。
剧集改编自吴明益的同名短篇小说集,以他小时候成长的八十年代台北西门町中华商场为背景。小说将众多人物的成年追溯视角视作起点,“移步换景”式地拉扯出他们曾经的记忆。转换视角间,是真真假假的诉说、虚构与现实的分野,从而轻巧地带出时间流逝之感。
此书在台湾的文学界本就引发过诸多的讨论,又在《血观音》、《女朋友,男朋友》的导演杨雅喆的执导下,斥巨资耗时五年改编。其一经开播,自然能在台湾影引发巨大关注。
简单总结,《天桥上的魔术师》中的每个短篇都会换一种样貌,吴明益通过魔幻现实主义的风格,才能统摄起书中冗杂分立的多种小说类型。
无论是梦幻细碎的都市怪谈“外包装”,还是这些断裂分散、以一个个“记忆体”呈现的故事,亦或者是其中影影绰绰的隐喻……它们的影像化难度都很高,更难以被剧集这种方式所结构。
看完小说,我更要惊呼的,是杨雅喆的改编之妙。相对而言,剧集非常注重类型化与结构上的“移花接木”,呈现出的是一个主支线分明,如一幅散点展开又能相互咬合的拼图。
开篇两集,故事从孩童视角出发,对商场中的几个主要家庭与魔术师的整体形象进行铺陈。在台湾庶民剧的外壳之下,魔术师的介入,轻松打破了整体风格的界定。
传说中,在99楼,人可以看到自己曾经失去的最爱的东西。在那里,一切曾经消失的东西都会回来。掌握上楼途径的,就是由庄凯勋饰演的魔术师。
这位魔术师的形象,在每个角色的眼中都不尽相同。他能猜测人的内心、预知未来,甚至将现实翻手为云覆手为雨。他像是流浪汉,又有点像死神,或者是心灵读测者。但无论他是谁,他总是能改变人的一个生活瞬间,将角色引向命运的岔路口。
而从第三集“水晶球”开始,杨雅喆则显示了他“出人意料又在情理之中”的一面(毕竟是拍《血观音》、《女朋友,男朋友》的导演)。剧集犀利地揭开戒严时代的恐怖与伤痛,是如何持续地影响着每个人;同时又将解禁开放后,那种“由冷到热”的动荡感与压迫感倾泻而出。
不由感慨,片头罗大佑的一曲《之乎者也》,配以台湾的新闻老照片,其中的寓意,就是将民众的沉默与爆发,以及随之而来的一片虚无,给刻画出来。
第三集中的两个奇幻之物,分别是猫妖与水晶球。前者是寄居在唐先生西装店天花板的猫,能听懂人话,更能召集群猫,幻为男性的形态。后者是魔术师卖给锁匠家的大儿子阿派的宝贝,转到某个角度,就能看到人心中的“至尊元”。
这两件奇物都与这一集的主角阿派息息相关。他陷入进了一场三角恋,与衣店的实习生阿猴共同追求眼镜店家的女儿,却在追求失败后逐渐发现,让自己怦然心动的实际上是阿猴。而令人意外的是,原来阿派的心里住着的也是一只猫。
一个人要如何定义“喜欢的原因”?
在杨雅喆这里,答案是:“不单是那个人,还包括了与对方相处的时间以及场域的氛围。很多人在青少年时会有个要好的朋友,那个人让他心动过,可是除此之外,他这辈子可能不会再遇到同性有那样的感觉。我不觉得剧情应该被写成同性恋,我觉得它应该更模糊。”
也就是说,杨雅喆并没有以同志题材先行切入处理,同理于第六集中鞋店家庭的哥哥Nori的女装倾向。魔术师给了他一盒心愿火柴,有些像安徒生的《卖火柴的小女孩》。在火柴里,Nori能看到自己渴求的人生,那绝不是自己每天都要在人前伪装成“直男学霸”。
阿派与Nori在性取向上的不固定,随着他们人生的改变而产生波动。而这两个男生引出的,则是当时社会压迫下,性取向固定者所遭遇的矛盾与纠葛,也就是另外两个被留白的“幕后故事”——
袁富华饰演的西装定制店老板唐先生,猫妖即是他对男生情欲的投射。守着商场中唯一需要推门方可进入的店面,也说明了这个角色日常向他人封闭心门的状态。
被大家发现怀有女装倾向的小八,他的身份是无法结婚的迁台老兵的养子。岁数可以当他爷爷的老兵都可以接受他的倾向,但他却被一群不谙世事的年轻人霸凌致死。
这种隐匿自我所带来的窒息感,在第四、五两集中迎来了更高潮。
第四集“石狮子”,在开篇就以荒腔走板的儿童舞台剧形式,暗示这集将涉及戒严末期白色恐怖的留存。当时,有关人等通过搜查、禁止自由书籍,并派驻监察队对商场进行监视,对违规者予以制裁。
阿派的弟弟阿盖,被锁匠爸爸送了一把“神奇钥匙”,而这钥匙竟在自己的恶作剧下,可以打开庙门口石狮子的内部。这让阿盖可以躲进它的身体中,暗中监视商场的各个角落。也就是在监视的过程中,他发现了监察者正在监视私下印制进步刊物的书店一家。
会移动、监视人的石狮子,实则是阿盖自己的梦游幻症。现实揭晓之时,也是监察队的迫害与书店一家人的倾覆之时。一场大火夺走了书店一家四口中三口人的性命,唯一幸存的女孩佩佩,还要独自面对无法走出的阴影和监察队的持续监视。
“生老病死,如梦幻泡影,如露亦如电。”取自《金刚经》的这句话,也即是剧中“时间”的替代密语,成了治愈在高高悬置的时代恐怖中留下来的人的“药引”。
越往后看《天桥上的魔术师》,越会发现这部剧集与小说的核心,在于“消失”。消失的物,消失的人,消失的情感与记忆。因为消失,才变得更加刻骨铭心。
反观中华商场,它实际上一体两面,同为“记忆模型”与“田野现场”。这座即将消失的商场,看似是所有故事发生的背景舞台,是魔幻发生的特殊地域;但它并不是真正的幕后对象,因为它本身也是台北的缩影,更进一步说,它其实成为的是“台湾之于世界”的隐喻。
正如小说开篇所引述加西亚·马尔克斯的话语:“我真正想当的是魔术师,但我变魔术的时候会很紧张,只好避难于文学的孤独中。”换言之,许多无法明说的情感和记忆,作者将用“文字的魔术”把消失的过往给“变回来”。
因此,《天桥上的魔术师》并不只是一部简单的、复刻这种末代商场情怀的“怀旧小说”。它是通过集结这一个个似幻似真的年代故事,见证台湾自戒严时期之后,社会整体的遗存与变迁过程。这个过程中,虚幻的魔术达成了对现实的隐喻,而可爱又残酷的叙述质感,则勾连起故事与记忆之间的鸿沟。
小说对时代背景中高悬的恐怖给予适当的留白,也并不对具体的社会议题进行深入探讨。而与之不同的是,创造一个时代暮色下,更显残酷的“梦游世界”,是杨雅喆的野心。
当时,社会看似即将翻开新篇章,但这种过往遗留的毒害与面向未来的希冀,仍旧持续地对抗着,隐秘在日常生活里,令人感到“忽冷忽热”。当梦游将醒,就会发现,原来我们的这个世界仍是如此冷酷,容不下多元与真实的声音。现在台湾的发声环境虽已截然不同,但那个残酷时代的影响却从未消失。
“消失”的另一层面,则在于故事、记忆与现实世界之间的关系——消失,才是真正的存在。
吴明益把自己写作的秘密,藏在了这部短篇集的最后几段话中:“故事并不全然是记忆,记忆比较像是易碎品或某种该被依恋的东西,但故事不是。故事是黏土,是从记忆不在的地方长出来的。故事听完一个就该换下一个,故事会决定说故事的人该怎么说它们……只有记忆联合了失忆的部分,变身为故事才值得一说。”
魔术师真的存在吗?如果仔细阅读过原著,你可能会得出这样的答案:同时存在与消失。所谓的“魔术师”,就是每个人对于逝去往事的记忆。我们都会长大,渐渐遗忘自己小时候为之激动的一个个“魔法时刻”。但是,那些在幻想中产生的幻象,它们并没有在我们的身体里消失。
在一篇文中,杨雅喆聊了一个很有趣的改编历程:编剧团队在改编原著的过程中,书写了非常多全新的细节与桥段,渐渐地,又把这些当做是原著里本来就有的内容。而这其实是反复阅读原著从而产生的幻觉。
“一如小说里面长大的童年伙伴聊着往事,却总是无法拼凑成同一个故事。原来记忆会随着时间过去,产生不同版本的‘真实’……发酵出了另外一个版本的‘八十年代台湾众生相’。那时我忽然明白:每个人心中都有属于自己的独一无二的魔术师,因为感动,所以执着地相信自己的故事才是真实的。”
这种虚实相间的创作历程,启发杨雅喆将整部作品的核心找到一个安放的地方:“那个当年商场孩子们幻想出来的九十九楼,消失的、欲望的东西都在那里。消失的人和事随时可以存取,即便来自不同时空的人,也可以因此交换生命经验而发生共感。”
也许,不同时代的人,都能从《天桥上的魔术师》的时代暮色里,发觉一些模糊的身影。他们与自己的成长历程息息相关,或是恰巧就存在于我们记忆的角落中。疑幻似真。
“也许,我们真的活在一个梦游的世界。”
Nori,那个所有人眼中的完美男孩,他是女孩的完美情人,老师的完美学生,家长的完美孩子,能觉得他不完美的只有他自己了吧,事实也如此,那个“她”就是他的不完美。无论是“她”的存在还是“她”的离开都在强烈的反应着他也是一个不完美的存在。 樱花,她粉红的颜色,唯美的形状,使它不置可否的成为了每一个女孩子都会喜欢的花,可能如若是男孩子就一定会被标上异类的标识。而在那样一敏感的时代里,nori把那样一份喜欢锁在了柜子里,因为怕,怕成为一个异类,为了掩盖这一抹和其他男孩不一样的颜色,他把自己的喜欢锁了进去,也把自己的自由锁了起来。这是一个极其承重的选择不仅有承重的付出要听话懂事甚至要做到更多更多,背后还有承重的隐忍,他无法选择自己的未来更连说出那个喜好的选择都没有,他只能等所有人都歇息了用这里的人听不懂的语言对电话那头的“她”说“再跟我说一次,樱花有多美。” 小八死后,他们都说小八的命不好,男人身,女人心。而Nori选择了关上门,相同的命运小八选择忍受他人非议的痛,Nori选择了忍受违背心愿的痛,人生酸馊,众人皆痛没有谁更痛谁更不痛的说法,但是如果是你你会选择哪种痛? 小八那个“她”用自己的死亡给予Nori一次选择自由的机会。小八死的很狼狈,是在几个青年的调戏中死去的,可是他活得很勇敢,在那个敏感的时代里,他一个男生敢明目张胆的把口红涂在自己的嘴上,敢坚定的和其他的小孩说“裙子是世界上最厉害的武器。”敢在被大明星保奈子的歌声聚集起的人海外用手臂划出了美丽的双翼,跳起了属于他的舞蹈,在那美丽的双翼后是望而却步的Nori和一颗因为那耀眼的舞姿而松动的心。谁能想到,一个外貌普通到极点甚至还有点丑陋的胖小子,竟有那样的魅力可以撼动Nori关住自由的那枚锁,这就是勇气,可是很遗憾Nori的那份勇气最后也没有得到,以至于当小八被调戏的时候,他本可以叫人救他的,却躲在了女厕所里,听着自己的同伴被折磨的声音,瑟瑟发抖。“她”的死亡不置可否的影响了他,他主动的选择了死亡这是他唯一一次的自由,去到99楼是他懦弱的结果,因为懦弱所以“她”成为了一个虚幻的梦只能去到那个虚幻的地方才能得到。 Nori不同于阿派,阿派的原罪是追逐不属于自己的东西,而Nori是不敢追逐属于自己的东西,他本来就是整个故事里面最与众不同的,从他的名字是和别人不同的语言开始,到和那里的人不一样的气质,还有做了一份妈妈和弟弟都没听过的菜,都能看出。努力合群一定很累吧,Nori。 所以,别难过,小不点,你的哥哥Nori温柔了太久也隐忍了太多,就让他暴烈一次用他的死亡成全一次“她”,用一次自由的选择换一份勇气,填补缺这一生缺少的部分。 或许在将来的某一天,你会在那个被称之为“九十九楼”的地方,你会遇到一个叫Nori的女孩,你会叫她Nori姐姐,她会穿着裙子,涂着口红,给你缝妈妈缝不好的衣服,告诉你樱花有多美。
EP 01 九十九樓:片頭曲→羅大佑的《之乎者也》,驚喜;第一集挺《囧男孩》,超乎我預料的有趣,還勾起我好些童年回憶;EP 02 小黑人:天橋歌舞秀段落太神經太戳中我笑點了;EP 03 水晶球:主線從兒童趣事切換成青春戀愛;EP 04 石獅子:延續了《女朋友○男朋友》《血觀音》的歷史政治元素;EP 05 文鳥:“老師,那妳會檢舉妳爸媽嗎?” EP 06 影子:記得兒時有段時間覺得裙子轉起來挺好看,就偷穿姐姐的裙子轉圈玩,可惜轉不太起來,後面也就沒怎麼偷穿了;EP 07 火柴:Nori是跨性別者嗎?EP 08 錄音帶:兩情相悅,不容易,和平分手,不簡單;EP 09 金魚:這集讓我感覺,如果此劇故事走更現實寫實路線,沒有某些神乎其乎的情節,不包括迷信行為等,或許我會更喜歡吧?EP 10 超時空手錶:小不點躲進電影《戀戀風塵》的片段裡,比較中意這集的奇幻手法。
太喜欢了,台剧这两年真的质量普遍高,我真的好爱台湾!!!
4.5;熬过前三集通幽至迷人天地,一条市井气息浓郁、烟火味浓重的街道,既是承载普通民生之处,亦是寄寓着无穷梦想、不息追求和各种爱恨别离的时代切片,囊括一众本地无法输出的主题——白色/恐怖阴影、(兵/变)社会事件、跨性别&LGBT议题、原住民与大陆客,奇幻色彩与zz惊悚结合得相当入味,中段开始一路猛进,直至收尾高潮,意犹未尽。当隔绝世界的金鱼泡从身边裂开,我们一定会找到「99楼」——每个人未竟梦想的寄托处,疲累时的乌托邦,把那些未完成的事、未如愿的爱、未出口的宣言统统托付于一个注定会消失的地方,惟其消失你才会长久记住;小不点跃入《恋恋风尘》银幕(原来电影是我们最后的退路),焚烧的胶片与落下的泪雨,真的是对HHH最好的致敬;E5双胞胎一集泪目,E8《最后一次温柔》及两段式结构。
什麼元素都有一點,雖然人物線有點零零落落但總體來說我還是滿吃楊雅喆這套奇觀敘事的。第 5、6 集是我最喜歡的兩集,政治驚悚的恐怖感逼近《返校》的感覺,讓人不禁想起羅斯福那句「我們最需要恐懼的,就是恐懼本身。」
又是一部需要仰望的作品 隐晦到需要了解八九十年代的台湾文化历史才能看懂 人世间生老病死 都比我们想象得要快 亦真实亦魔幻 有时候我们需要魔术师 把内心深处的东西映射出来 本以为是喜剧 情绪却越来越浓 有生死之别的悲痛 还有无处安放的灵魂 可能这才是一个时代更加真实的记忆吧 最爱5 一棵树 一朵云 我的心里一直有两个心跳 我的眼睛里有你的模样 —— 第一集HHH暗指的侯孝贤和其恋恋风尘 第二集咒语其实是希伯来语的我爱你 第三集对汤英伸事件原住民被雇主扣押身份的映射 第四集对不同时期的时政评论家命运迥异而要小心说话的暗指 第五集禁书的树云寓意和党外活动相关的一场政治谋杀 第六集是性别教育残缺导致的玫瑰少年的陨落 第七集Nori花期已落幕 第八集对恋恋风尘的映射 第九集隐晦的女孩忍受的性暴力
迄今为止,第三集最好。好就好在故事简单,野心不大,是导演最擅长的青春题材。其他三集都水平堪忧,暴露了导演驾驭能力有限的弱点。
天马行空的童年幻想,个体隐秘而细微的感情,喧闹的市井生活气息,以及从头到尾对侯孝贤的致敬,共同融合在时代的大事件印记之中。一首之乎者也实在太传神了。惊讶台湾的电视剧水平。
这部剧是剧组献给作者吴明益先生的「读后感想」,它是剧组与世界各地观众之间的天桥。 这出戏通往的不只是风华绝代的中华商场,也通往每个大人小孩心中那个被遗忘的梦想;即便每个人的过去偶有悲伤失意,但是不要忘了当时怀着梦想的初衷,一直都灿烂。
本以为是奇幻剧没想到是细腻的百货市场众生相,故事平缓娓娓道来的感觉,不算特别吸引人但蛮耐看
一首《消防车》,跳回热闹鬼马而又温馨甜蜜的双门洞胡同一首《之乎者也》,穿回喧嚣繁华而又魔幻神奇的西门町天桥不知道有没有可能,有一天,一首《一无所有》能勾回到娄烨那部电影的那一年,勾回那个人们眼中真实闪着光芒的年代和那条街,哪怕只是“惊鸿一瞥”,也是吉光片羽,不能忘却
已经追到8集,是我近几年看过的最难懂的电视剧。不得不承认高成本制作真的随性啊,想怎么拍怎么拍有多花就多花。魔幻现实主义,视听语言全方位开挂。但是故事层面来说……有好几集是不是导演把握不住啊还是怎么着,各种隐喻太晦涩了!赚不到钱是肯定了,但是能这么肆意的拍电视剧真是羡慕!台剧真是国产影视之光!
台剧天花板真是越来越高,这回是神秘兮兮的魔幻现实风。一二集还在铺陈,三四集开始生猛,看到了导演的野心。
台词俏皮又治愈
这是一部有门槛的剧,它会先拦下一部分人。等真正进了院子,你才知道它有多迷人。
轻奇幻片,开始觉得奇幻只来自于小孩子的想象世界,后面越来越好,最后一集被困在《恋恋风尘》的一个镜头里,奇幻浪漫得达到极致。不仅有求神拜佛,又有台湾民运,还有性别认同等,多种角度回顾台湾。哥哥好帅,俩个哥哥都很帅~
带着哥哥送我的超时空手表,我要离开99楼了。听说所有不见的东西,都被放在那里。在那里,爸爸最偏心;在那里,妈妈的干你老爸,其实是我爱你。三小男孩,永远不会吵架,也不会解散。暑假作业,是永远谈不完的恋爱。最后,永远在那里的树,会等到那朵贪玩的云回来。我想要把不见的宝物统统都带回家,但是魔术师跟我说,那些消失的东西必须留在99楼,否则它们就并不真实存在了。因为它不见了,你才会记得,它曾经是你的。原来消失,才是真正的存在。(最后一集最喜欢,小不点到的99楼是《恋恋风尘》电影里的一个街区,爸爸妈妈来找他,到后台抱着胶卷片,而小不点在看不见的电影场景里一直喊着“舶来品 三双200...” 他想笑,但他哭了。他是唯一一个去了99楼,回来的人,他等到了一直晴天的99楼难得的一场雨。他说雨咸咸的,像眼泪。
(年度期待終於上線) 驚嘆CG視效,真的還原出了那個時代的中華商場!!昔日北市规模最大的繁華商城,八座連棟建築,毗鄰西門町,興盛一時。但因為都更計劃和捷運建設,1992年10月20日就被拆除… 如今已經不復存在的地方,忽然再出現在大家眼前,40歲以上的人們應該會''超有感'',場景就滿滿回憶殺… 小演員的表演指導不錯 孩子們演得還滿自然的。 ( 因為原著是奇幻小說,吳明益魔幻感的文字讀起來還是有比較多的想象空間,楊雅喆導演雖然有在技術層面試圖呈現那種''詭譎''感,但敘事節奏和氛圍營造都可以再更緊湊更吸引人…
E09阿勝,你的蛋要全熟还是半熟?生活的冰冷无情给心灵封上了厚重的冰壳,却被你妈叫你回家吃饭的一句话击的碎裂崩塌。
看得脑仁疼,恐小孩患者请避雷,太吵闹了,吵闹到撑不到后期剧情了
什么乱七八糟的??????