花甲男孩转大人

迷茫应该是最自然的状态吧，不知道未来自己会在哪，会在做些什么，所以只能脚踏实地一步一步地走。我认为整部剧都在回应花甲的 “我会不会一辈子就这样了” 这一句话。

只有对现状不满意却又不情愿轻易做改变、不愿放弃当前状态带来的舒适感与好处的人才会问这样的问题，而剧中的每个人让我们都看到，只要有察觉、有自省、有勇气，就不会永远被堵在路中央。你无需像无坚不摧的超人一样永远积极向上勇往直前，只要在某个小机遇面前做出最符合你内心感受的决定。

世上没有非黑即白的人物，有的只是一个个血热鲜活的人，导致我无法真正讨厌剧中呈现的任何一个角色，因为引起反感的只是某个人在特定情境下的行为。有些人就和花甲一样看似毫无成就，事事无成，好像永远就会如此、和花甲爸爸一样为自己曾经犯过的错抬不起头来，为了避免冲突学会了忍耐让步好像没有骨气、也有人像二叔一样热爱政治爱出头，对家庭充满责任感、像阿春，悉心照顾阿嫲，看尽人世间冷暖。

人们的经历如此不同，想法和行为多么相抵触，但是，他们每个人的勇气都令我佩服：爸爸依然会上前拥抱花甲花惠，会默默给前妻按摩肩膀、阿伟在不确定对方想法的时候义无反顾地告诉花甲她的心意、二叔愿意承认自己的亏欠，也有勇气放弃自己曾经热爱的事业，只是因为看到了人情感的可贵、花惠和母亲都离家多年，却仍然愿意再次踏进那家门，而花明也深知自己的不足，被喜欢的女孩出言所伤却奋不顾身，执着要对她好...

如果真的有一个答案，那或许就是 而人生仍然继续走下去

很久之前看花甲男孩转大人的时候，在想奶奶走了我会怎么办，我想在那之前我一定要给她最好的生活来报答她养育我，所以我以为她会等我，但是死神又怎么能等，就像她没有等到我回来看最后一面。

最后一次看她就在上周，走之前我贴着她的脸，我说放假就回来看你，她早就认不出我了，也被病魔缠身，还是跟我说你好好的啊。她躺在那里，瘦得跟我记忆中完全不一样。印象中的她是强势的，我跟哥哥两个冤家从小闹到大，有多调皮我奶奶骂的就有多狠，但是她是唯一一个不会因为我是女孩子就偏爱哥哥的长辈，我永远记得那天她来接我，我闹着不想走路，六十多岁的她就伴着夕阳，背着七岁的我一步一步走回家。她节约了一辈子，却愿意把她所有的钱给我读书，她的偏爱和温柔都留给了我。我怀念奶奶带我一起睡觉的日子，喜欢奶奶身上的味道，很有安全感。从记忆起奶奶就陪在我的身边，我人生所有的记忆就是从那天醒来大声唤“奶奶”起，在这之前的记忆我全部都不记得。可是我对她不好，小时候不懂事老是跟她唱反调，长大后嫌弃她打呼噜，之后离异她搬走我也很少打电话给她，直到她真的不记得我了我才开始想着弥补，我又算什么能让她这么无条件地为我付出。

我小时候以为大人是没有情绪的，现在我成了大人才懂，他们不是没有，只是不能让情绪表露出来。姑姑说爸爸已经悄悄哭了几天，眼睛都肿了，在奶奶去的那一刻他还哭着说没等到我考完回来，怕我会难过。所以我也抑制自己的情绪，麻木的跟着做这些仪式，他以后都没有爸爸妈妈了，我怕我哭会让他心痛。在热闹的葬礼过后，回归平静的凌晨，我才意识到，我失去了世界上对我最好的那个人。

之前我不理解大人怎么能没有情绪去讨论奶奶什么时候死的话题，爸爸今天跟我说他死了千万不要按乡下的风俗来土葬，过不久会有蛆把身体钻的千穿百孔。也许人就是在不停地经历重要的失去中成长，现在我也能平静的回他，以后我就种一棵树，把你的骨灰撒在土里，这样你就可以活更久了。

学会珍惜一直比重新选择来得重要，我一直以为我之前是明白这句话的，很遗憾在奶奶去世后，我才转成大人。

几个儿子，老大烂酒鬼却有人爱，好好做人开鸡米花店生意爆好；老二热衷政治，经营多年放弃战场回家种地；老三掉钱眼里突然就想开去开个饭店；老四和妻子都接受离婚结果又和和美美一家人；喜欢阿好，温柔又坚定。 中年人的大团圆我勉强接受，只是觉得太突然了，大家的转变只需要一个葬礼的时间（妈妈是什么样的人不是早在最开始亲友来探望时就知道了吗？），不过毕竟是电视剧嘛。 但是青年人的爱情故事我真的接受无能。 一直被花甲当哥们儿的阿伟突然变“女人”花甲就开始喜欢她了，所以只是喜欢刻板印象里女性外表下的阿伟吗？ 花亮出了车祸（只是剐蹭，脑震荡，很快醒来就能正常吵架的程度）就能一笔勾销前面干的烂事？而且郑花亮，玩得一手pua，乱搞被发现就“我犯了全天下男人都会犯的错误”，被爸爸骂就用压力大来转移当下问题，被老婆就骂用“我需要你的爱”来转移责任。脏男人，烂菜叶。 姿宣也是够没脑子的，孩子只和婚姻挂钩吗？有孩子了就得结婚，婚姻出问题就不想要孩子了（甚至不惜伤害自己的身体，喝酒乱跳想要因此流产吗？），婚姻渡过危机孩子又可以生了。真的有够无语的。 当然全剧最让我生气的还是雅婷和郑花明这对。拜托能不能不要自我感动啊！看看郑花明干的都是什么事：言语骚扰，肢体骚扰，跟踪，猥亵。面对这样的男人，雅婷竟然因为他去洗牙戒槟榔就觉得他会改变，然后马上在一起了。蛤？？？ 树林里郑花明强吻雅婷，死死抱着不让她走，后来又堵着雅婷强行解释。我看的时候真的感觉很无助呼吸困难，这样的举动对女生来说非常恐怖，雅婷被这样对待还能不计前嫌和他在一起，这可能吗？

又是一部温暖治愈台味十足的剧，泪点之一是四叔开着校车，在花询出事的地方停下等花询，大家说起四叔为什么不当老师来当司机的原因，然后都下车后花甲阴阳眼看到花询在校车上跟着四叔回去，这一大段简直哭死，丧子之痛永远无法治愈，四叔太苦了。泪点之二是光头交代后事一般在记事簿上写电话号码，怕自己不在以后花慧无人照料手足无措，花慧提了分手说你不要担心我会有人照顾我，这么深的感情花慧这一辈子怎么可能忘得了。泪点之三是阿春在阿嘛去世后偷偷喊她妈，其实最爱阿嘛的只有阿春，无亲无故却最费心照顾，这份情谊实属难得。其他部分，花甲爸年轻时实在太荒唐，害苦前妻，素兰这么好配他有点可惜。素兰的演员谢盈萱在这剧里好出彩，比俗女强。二叔一家就是典型让人讨厌的势利亲戚，最恶心所谓的资优生二儿子，在照顾阿嘛和婚礼现场都要撸也是精虫上脑，而且还做出把钱放在冰柜放在阿嘛胯下这种没底线的事，这种人怎么没有遭报应！演员看着也厌屋及乌。二叔的大儿子那么年轻当父亲，也没说孩子母亲是谁，不知道是不是用权势把孩子母亲打发了，最后的感情归宿也是编剧开恩了。三叔一家是可怜人，虽然他的确是为了钱为了还债，但是他的老婆女儿都很明理，加分不少。三叔的扮演者康康是儿时经常看的综艺节目主持，很有亲切感。四叔真是最苦的，儿子死了不到二个月就发现老婆出轨，一蹶不振，最后来一段莫名其妙的疑似老少恋，我更倾向于四叔只是把同花询一样年纪的咖啡小妹当作长大了的花询一般照顾，而不是婚外恋，最后和妻子离婚也是互放自由，让我想到海边的曼彻斯特。可能四叔演员是全剧最帅的，所以颜控更加心疼。五姑姑三观最正又独立自主，那么好，真的是做女儿做妹妹做姑姑都是最好的，结局为什么不配给她小鲜肉！！！花甲本人，演员实在丑，阿玮那么漂亮，简直美女配野兽。花甲人设前期有点渣，阿玮跟他回来奔丧，他居然说这是好朋友间的情谊，如果是18岁或许真的可能这么认为，28岁就是装傻了，我不相信会有什么同躺一张床的异性兄弟，不过就是潜意识知道阿玮喜欢他，仗着这个笃定吃死阿玮吧。阿嘛这个角色滤镜太过，那个去学校骂老师的桥段，我觉得有点反衬，要我是老师，就会骂这什么奇葩家长。而且她从不正视自己教育子女的失败，从她会吹嘘什么子孙功成名就NASA归来就能看出，几个儿子会吹牛也是耳濡目染的。对待周边邻居朋友又有点圣母光环，连小三小四都包容护短。而且最后几个子女是怎么被感化的剧里也有点交代不清，明明前一刻还在争家产，怎么阿嘛一死就纷纷痛心觉悟。这剧出色的地方在地道流利的台式骂人，太有生活气了，不过相比俗女，内涵还是差一点。

一直很喜欢看台剧，因为里面的闽南话和家乡话很类似，一些俚语、俗语也都差不多，看着很有代入感！

《花甲男孩转大人》一个很奇怪的片名。 前半部分看着神鬼神怪，介于无聊平淡又不知为何弃不了的观感中，年轻一辈的演技都偏简单，表情略浮夸有时让人出戏，泪点和演技大部分集中父辈身上。从3、4集开始剧情逐渐精彩，开始跟着那一大家子又哭又笑。

大哥郑光辉就像身边能看到的那种“老实无路用”的男人，年轻时放着幸福家庭不知足，迷上六合彩，欠债失意了就喝酒打老婆，搞得妻离子散，失去了才后悔，一辈子没有什么大成就和营生。

二哥郑光煌像极了身边那种讨人厌的，满嘴车大炮，有点点人脉，讲得开话所以大男子主义、爱夸大炫耀、随时随地想要教育、贬损别人的那个亲戚。

三哥郑光仁就像那种大事不敢冒头，有事又在后面一直拱火捣鼓的老三，舍不下面子又担不起大事。

四哥郑广昇算是有颜有才，但是却遭遇丧子之痛，从此一蹶不振，再也不关心身边人的生活冷暖和喜怒；

姑姑阿好，受过文化，善良懂事，不管多大仍然能坚持自己，没有遇到真正合适的人，就不结婚······

还有没什么志向的花甲、从小就离家的花慧、混混花明、模范生花亮、善良懂事的花询...... 每一个人都像是我们身边会出现的普通人。

因为家里老母即将过世，一家老小回到祖宅来办身后事，分家产，他们各怀心事，吵吵闹闹，互相指责、埋怨、谩骂、戳彼此的心窝子甚至大打出手！

老母亲尚存的一口气，把这个庞大的家族吹得东倒西歪，把每个人吹得七零八落；

但也正是因为这仅存的一口气，让大家看到，一个普通村妇，一个普通的阿母和阿嫲，过得是有多不普通。

她爱操心，她会记得每一个孩子的喜好和烦恼，力所能及的给予支持，会跑到台北看孙子，在肉粽里给他包三个咸蛋黄。

会开导帮助身边遇到困难的人，不管他们身份是什么

会在一个人的日子里，给电台打电话，和歌友会的姐妹一起听歌唱歌；

她践行着最朴素的道理，用最实际的行动，去安慰那些复杂的人们、复杂的心事......

而也是她的这口气，让这个东倒西歪的家又重新粘合在了一起。

不管怎么吵怎么闹怎么打，只要她在，就还有妈妈，有阿嫲，有家！

一大家子，每个人都有各自的心事，都有自己的委屈和不堪，

随着阿嘛悬着的那口气，爆发、冲突最后和解；

但总觉得结局有点过于理想主义，似乎为了一个圆满的大结局，不管犯了什么错都能被原谅：

就像那个喝酒家暴坐牢的男人最终还是能得到前妻和孩子的原谅，老了还有年轻的史黛丝作伴；

老婆怀孕甚至在婚礼上都在和别人撩骚的、没有担当的花亮，被发现就甩锅原生家庭；

走不出孩子逝世阴影的郑光昇，任由自己的情绪绑架身边所有人

因为老婆没生儿子就一直外遇出轨的阿玮的爸爸，最后还能和妻女又圆满的生活在一起；

但回头想想，讽刺的是，这确乎就是现实，现实中会发生的事情......

或许时间、亲缘真的有魔力，会模糊当初的怨憎，但心中到底是不平。

看完真的像阿春那句话：

“台湾的男人喔，我会怕啦”

整部剧最喜欢还是花慧和常辉，因为生命无常，所以相爱更可贵！

他们用力的爱、用力的生活、用力的记录、用力的抱紧彼此；

绑着脏辫、留着纹身，却比谁都干净纯粹！

《花甲男孩转大人》最后大家都有了归宿，花甲也似乎长大了，有了想做的事情。

这一出由阿嫲的“遗愿”和离世引发的风波，在无数的冲突、对抗的矛盾中，在眼泪、误解堆砌的复杂关系里，始终斩不断的是亲情的羁绊，是彼此陪伴长大的熟稔与温情，是伤人但也舍不得割舍的回忆。

就像那首歌里唱的：

“看鱼仔

在那游来游去 游来游去

我对你 想来想去 想来想去

这几年我的打拼和认真

都是因为你

花在风中 摇来摇去 摇来摇去

我对你想来想去 想到半瞑

希望月光带你回来我身边”

家人是就算不了解、不耐烦、看不惯，也依然相亲相爱的存在啊。

2011年，台湾偶像剧《我可能不会爱你》拿下当年金钟奖包括最佳男女主角、最佳导演等七项大奖，金钟的破纪录对于剧作本身而言或许是莫大的荣誉，但之于台湾电视圈而言，却残酷地道出一个事实：整个台湾电视剧市场质量的普遍孱弱才“造就”了《我可能》的一家独大。

类型的固化、题材的重复、演员的青黄不接与相继“出走”、日韩陆剧的兴盛等内因和外因都直接或间接地造成了台湾电视剧生态圈的颓势。于是，热闹了十多年的台湾电视剧（尤其是偶像剧）逐渐走入颓态，并开始了与彼岸观众长久的失联。

六年之后，缔造了李大仁和程又青爱情神话的瞿友宁导演联合李青蓉导演，将镜头对准了台湾乡下的一间祖厝。六年间，剧作的大环境等等诸多因素都在改变，但即便从城市到乡野，那份细腻与真诚却始终如初。

一位年迈的阿嬷和着紫色寿衣头里脚外躺在木床上，子嗣们的泪水早已擦干，各相商议着葬礼的流程安排、家产的分配等诸多琐碎又不近人情的事情。床榻上的阿嬷突然“死而复生”睁开了眼睛，弥留之际的这一口气，把这个传统的乡下家庭中的三代成员，“吹”得东倒西歪。电视剧《花甲男孩转大人》中阿嬷的这口气也借着东风，将已经疏远了许多年年的台湾电视剧以全新的面貌吹回了我们的视野。

这股东风正是台湾电视戏剧界掀起的那场温柔的革命—— “植剧场”计划：2016年由王小棣、蔡明亮、陈玉勋、瞿友宁、王明台、许杰辉、徐辅军、安哲毅等八位导演投入演员人才培育24位新人，力邀杨丞琳、吴慷仁等金钟影帝后，共同参与并推出四大类型的电视剧（爱情成长、惊悚推理、灵异恐怖、原著改编），以期通过类型创新与改良来推动台湾电视圈整体环境的进化，同时挖掘与培养年轻人才，取名“植”，正是希望通过播种，重灌一片台湾戏剧的土壤。

电视剧《花甲男孩转大人》是一个乡土烟火味很重的故事。在台北念大学七年都未毕业的“鲁蛇”（台湾语意中loser的意思）郑花甲是繁星乡郑氏家族长孙，年幼时父母离异，姐姐之后也离家出走毫无音讯，父亲一蹶不振浑浑度日，从小是阿嬷一手抚养照顾他成人。

突然一天，身在台北的她突然接到阿嬷过世的消息，从各方赶回家奔丧的家族成员，在喧闹的葬礼仪式中送阿嬷最后一程。然而拿掉呼吸器后的阿嬷却奇迹似地苏醒过来，弥留之际的这口气让大家慌乱成一团，家族的三代人，五个兄妹及其子女，都像还未转成大人模样的青春期小孩，丑态和温情都一一浮现。

《花甲男孩转大人》是原著改编单元推出的第一部剧作，剧本改编自台湾青年作家杨富闵以台南大内乡为背景创作的乡土小说《花甲男孩》。众所周知，台湾新电影运动的发轫深受上世纪乡土文学的影响，侯孝贤导演的《恋恋风尘》等诸多作品里，皆呈现过宁静祥和的台湾田园风貌。

但从银幕反观荧屏，近十年来，台湾偶像剧却似乎一直不遗余力地在给观众营造着都市爱情想象，即便也有如《王子变青蛙》之类提及台湾乡村景观的，也多半是建构出一个乌托邦似的美好乐园，不近人间烟火也不接地气。随着台湾人口由乡村向城市的不断过渡，逐渐走向衰败和老龄化的乡村似乎也开始慢慢被世人遗忘。

《花甲》是植剧场第一部原著改编作品，同时也是第一部将镜头重点对准乡野文化的剧作。破败的老屋、乡村的街道、密布的坟冢、香火旺盛的宫庙，繁星乡这个小小的场域并不只是一个走向衰败的村落，这片红砖破瓦的老人乡更积传承沿袭着台湾民俗文化的基石。在阿嬷被送回祖厝时，《花甲男孩转大人》用最日常的方式细致地呈现了台湾传统丧葬礼俗的各种细枝末节，从铺水床到撕去门口的红纸（遮神）、长孙摔药碗、准备脚尾饭……各种细琐的礼俗都在镜头中融入了日常。

白先勇在为本书作序中曾这么写到“杨富闵深爱他的故乡，也深爱他的父亲，他为大内乡及大内乡的老人们无可挽回的衰颓命运谱下了几首动人挽歌，这些挽歌是随着电子琴伴奏，合唱出来的。”杨富闵用现代的方式将乡土面貌重新搭建，而从文字跃上荧屏时，那些曾被剔除的乡土文化、背景脉络也随之被重新找回了。这类“接地气”题材在越来越成为炙手可热的突破口（之前的大热台剧《通灵少女》也是类似题材）的同时，都在用更现代的视野来让观众接受。

如果将城市比作容器的话，那乡村更像是树形，承载着血脉和姻缘关系。《花甲》最让人欣喜与感动的地方在于，郑氏上下四代，接近二十多人，这个略显庞大的家族枝脉中，每一片枝叶都被塑造得饱满有骨血。用心经营着台湾乡村的民俗传统，并且尽善尽美地去打磨雕琢着每个角色和每段关系。郑氏五兄妹、孙子小辈、嫁来的媳妇甚至是郑氏家族之外的，越南来的小保姆，主论主角配角，都有足够充分的经历过往、举止细节来支撑他（她）的性格，并且随着剧情不断强化着诸多鲜明的角色符号。

譬如，保姆阿春，九年前二哥花钱从越南找来照料阿嬷。虽然是“外来人”的身份，五兄妹赶回来奔丧时的饭桌上，也没有她的位置，但在郑氏家族里面，阿春是陪伴阿嬷最久也最最亲密的人。当花甲问及如何接收广播讯号时，她带他来到坟冢边然后娴熟地操作调台，在这之前的每一天她都是这样静静地陪着阿嬷坐在这里听广播，陪着阿嬷笑陪着阿嬷等待子孙的回来。阿嬷过世之后，她泣不成声，怕阿嬷寂寞，自己绣了一幅郑氏家族的名册盖在阿嬷身上，并在最下面用越南语写上“谢谢你”，感激着阿嬷这九年来对自己的照顾和关爱。

阿春扮演者阮安妮本人正是很多年前来台的越南移民，一部名为《神戏》的台湾纪录片讲述了她来台多年的经历。十年河内国家马戏团明星，十年台湾野台戏班当家花。有趣的，作为一个外籍人，来台成为越南新娘（关于台湾越南新娘的风俗这个大家可以自行百度了解）之后居然传承了已走在消失边缘的台湾传统歌仔戏。而在《花甲》中创作者对于身份认同的态度也有提及，阿嬷过世之后，阿春作为一个外籍劳工从被无视也逐渐整个家庭接纳。在面对未来去留问题上，阿春向众人坦言已经靠自己找到出路，她不光是原先那个默默无闻任劳任怨的外籍保姆，面对三哥的无理取闹，阿春也会当面指责，当对方对自己“仆人”身份提出质疑时，阿春的强硬态度已然让我们看到她已经转变成一个独立自强的女性。

前阵子花甲的扮演者卢广仲（对，你没看错，就是那个唱歌的卢广仲同学）与其父扮演者蔡振南一镜到底的三分钟争吵戏在台湾社交网络上爆红，看似日常琐碎的斗嘴，却也将两代人间因不同的世界观和价值观所酝酿的矛盾诚然纸上。

《花甲》的演員阵容，是由台湾老中青三代演员构成，蔡振南、龙劭华这些老一辈扛把子的演技自然不用说，一个眼神一口叹气你都能从中感觉到精气神。《花甲》中新生代这群年轻演员的演技也分分钟钟让看多国产剧面瘫咆哮的我们感到惊喜，主角花甲的扮演者卢广仲第一次接触戏剧，那种浑然天成的情感流露有点吓到我，另外花明的扮演者刘冠廷等等这一批年轻演员让人不得不敢叹他们的未来实在可期。

罗伯特•艾伦在《重组话语频道》中曾说，主宰电视故事内容的，是其中的人物和人物之间的关系。在文本内容上，由于连续剧想来强调情感因素，家庭成为爆发问题与激化冲突的情境。在阿嬷的事情发生之前，郑氏家族成员之间的隐匿着或轻或重的各种问题。花甲的父亲是郑氏的长子郑光辉，花甲年少时，光辉经常动手打妻子，导致离婚、女儿出走。在这个家庭中，光辉不是一个好父亲，好丈夫，更不是一个好儿子，长期的窝囊和不振作也没有多少财力为母亲尽孝，身在在槟榔妹史黛西面前他也算不上一个好情人。

《花甲》前半段矛盾不停地激发和扩大，然而阿嬷的这场弥留送别，也成为了一个转折点，引领着整个家族走向了人生的自我救赎，家族成员间的关系由失落到重建，由矛盾冲突到尝试对话并走向和解。那些尝试和解所付出的情感都隐匿在细节当中。光辉叔在台北遇到了前妻，他默默地跟在她身后，看她身上只有一碗吃阳春面的前，趁着她不注意的时候装成按摩师为她缓解疲劳，然后在她包内塞上喜帖便悄悄离开。

“今嘛你的身躯拢总好了，无伤无痕，无病无煞，亲像少年时欲去打拚。”还记得台湾电影《父后七日》里，女儿与道士在父亲的葬礼上麻木地念出这句告别词。丧葬的繁琐冲淡了他们的悲伤，数月之后，当女儿过境香港机场，习惯性想买一条“黄长寿”烟给父亲，突然惊觉父亲已经不在了，一直没好好流过的泪终于决堤。

花甲在内衣店记起阿嬷曾经偷偷去救济开不下店的小姐妹；离家出走曾赌誓再也不踏入郑家的儿媳，却在奔丧的那天偷偷跟在队伍后面抹着眼泪；从越南赶回来的老三，吃手扒鸡时想起童年被二哥欺负时阿嬷怕他受委屈，偷偷带他来吃鸡的日子……从去世到弥留再到过世，或是躺在木床上或是回光返照后木讷地坐着，阿嬷其实在剧中并没有太多正面表现，但七集的篇幅却不断地从别人的回忆、交谈的细节中，强化着一个仁慈善良的长者形象，诸人也在回忆的点点滴滴中记起那份沉甸甸、以为被忘却了的爱。很多时候，时刻的挂念并不可怕，可怕的是以为自己已经忘却，但是回忆的触点被按下，情绪便会在那一刻迸发。

《花甲》少年的后半段有太多太多能触及你心中最柔软那片的存在，云淡风轻，却让你在不觉中浸湿眼眶，更难能可贵的一点是他跳出了对很多价值观的既定框架，对婚姻、性别、城乡等等进行了重新的审视。《花甲》通过不同的角色向观众传达着，“鲁蛇”“模范生”“乡下人”无论哪一种，其实都是社会给你的标签，对于成功、美满家庭的规划皆是因人而异，成功与失败并不是二元对立，最重要的其实是做自己。

文/陈卡卡